William Shakespeare

William Shakespeare oli näytelmäkirjailija, runoilija ja Englanti näyttelijä. Joskus kutsutaan Bard Avonin, Shakespeare pidetään tärkein kirjailija Englanti kielellä ja yksi kuuluisimmista maailman kirjallisuudessa.

Mukaan Encyclopaedia Britannica, "Shakespeare pidetään yleisesti suurin kirjailija kaikkien aikojen, vain luku kirjallisuuden historiaan. Maine muiden runoilijoiden kuten Homeros ja Dante Alighieri, tai kirjailijat kuten Miguel de Cervantes, Leo Tolstoi ja Charles Dickens, on ylittänyt kansalliset rajat, mutta yksikään niistä ei ole mennyt saavuttaa mainetta Shakespeare, jonka teokset tänään He lukevat ja edustavat useammin ja useammassa maassa kuin koskaan. Profetian yksi hänen suuri nykyaikainen, Ben Jonson, täyttyy näin: "Shakespeare ei kuulu yhtä aikaa, mutta ikuisuuteen. '"

Amerikkalainen kriitikko Harold Bloom asettaa Shakespeare, sekä Dante, huipulla hänen "Länsi Canon": "Mikään muu kirjailija ei ole koskaan ollut niin paljon kielellisiä resursseja, kuten Shakespeare, joten runsas Love n Labours kadonnut meillä on se käsitys, että lopullisesti, on ollut monia kielen rajat. Kuitenkin Shakespearen suurin omaperäisyys piilee edustus merkkejä: Pohja on surumielinen riemuvoitto; Shylock pysyvä epäselvyyttä ongelma meille kaikille; Mutta Sir John Falstaff on niin alkuperäinen ja niin ylivoimainen, että hän kääntyy ympäri Shakespearen sata kahdeksankymmentä astetta luoda mikä on miehen sanoja. "

Jorge Luis Borges kirjoitti siitä: "Shakespeare on vähiten Englanti runoilijoita Englannissa. Verrattuna Robert Frost, jossa Wordsworth, Samuel Johnson, jossa Chaucer ja muukalaisia, jotka kirjoittivat tai lauloi Elegies, se on melkein vieras. Englanti on isänmaan vähättelyä, hyvin koulutettu haluttomuus; liioittelua, ylimääräinen ja loisto ovat tyypillisiä Shakespeare. "

Shakespeare oli runoilija ja näytelmäkirjailija kunnioitetaan aikansa, mutta hänen maineensa ei saavuttanut erittäin nykytasolla kunnes yhdeksännentoista vuosisadan. Romantikkojen, erityisesti, tervehdittiin hänen nero, ja Victorians palvoivat Shakespeare antaumuksella, että George Bernard Shaw nimeltään "Bardolatry".

Vuosisadan, hänen töitään löydettiin uudelleen ja mukautettu monta kertaa kaikenlaisia ​​taiteellisia, henkisen ja näyttämötaide liikkeitä. Shakespearen komedioita ja tragedioita on käännetty tärkeimmistä kielistä ja on jatkuvasti tehty tutkimuksia ja ovat edustettuina eri kulttuuri- ja poliittisten olosuhteiden kaikkialla maailmassa. Lisäksi monet lainauksia ja aforismeja että piste hänen teoksiaan on tullut osa jokapäiväistä käyttöä, sekä Englanti ja muilla kielillä. Ja henkilökohtaisesti, jossa ajan myötä, on ollut paljon spekulaatiota hänen elämästään, kyseenalaistaa hänen seksuaalisuudestaan, uskonnosta ja jopa laatija teostensa.

Elämäkerta

On hyvin vähän dokumentoituja tosiasioita elämässä William Shakespeare. Mitä voin sanoa on, että hänet kastettiin Stratford-upon-Avon, Warwickshire, on 26 huhtikuu 1564 ja kuoli 23. huhtikuuta 1616 mukaan Julian kalenteriin, vähän ennen kääntämällä 52 vuotta.

Varhainen

William Shakespeare syntyi Stratford-upon-Avon huhtikuussa 1564. Se oli kolmas kahdeksan lasta syntyivät John Shakespeare, vauras kauppias jotka lähtivät saavuttaa merkittävä asema kaupungin, ja Mary Arden, polveutuu perhe Syntyperän.

Hän syntyi, kun hänen perheensä asui Henley Street Stratford; ei tiedetä tarkkaa päivää, koska silloin vain teko kasteen teki, 26. huhtikuuta tässä tapauksessa, joten oletettavasti syntynyt muutamaa päivää ennen ja enintään viikon, kuten nykyinen; perinne on sen päivämäärän hänen syntymästään 23. huhtikuuta, juhlaa St. George, ehkä analogisesti kuolinpäivänään, toinen 23 huhtikuu vuonna 1616, mutta tämä dating ei tue mitään asiakirjoja.

Shakespearen isä, joka oli huipulla sen vauraus kun William syntyi, pian tippui hyväksi. Syytetään laittoman kaupan villan, hän menetti sen johtava asema kunnallishallinnon. On myös esitetty, että ehkä ollut merkitystä käsittelyssä mahdollista sukulaisuudesta katolisen uskon, molemmin puolin perheen.

William Shakespeare luultavasti sai varhaiskasvatukseen paikallisella ala-asteella, Stratford lyseon, keskustassa kotikaupungissaan, joka oli tehnyt hänet intensiivinen koulutus Latinalaisen kieliopin ja kirjallisuutta. Vaikka laatu kielioppi koulun Elisabetin aikana oli varsin epäsäännöllistä, on näyttöä siitä, että Stratford oli varsin hyvä. Shakespeare apua tämän koulun on pelkkää arvailua, perustuu siihen, että laillisesti oli oikeus ilmaiseen koulutukseen on poika vanhempi paikallishallinnon. Kuitenkaan ole asiakirja akkreditointia koska seurakunnan kirjaa menetettiin. Tuolloin se ohjasi John Cotton, opettaja katolinen muka laaja humanistinen ja koulutus; Oppikoulu opettanut yksi opetus kahdeksan-viisitoista ja koulutusta, joka painottuu oppimisen latina; korkeammalla tasolla käyttöä Englanti oli kielletty edistää sujuvaa latinan kielen; vallitsi tutkimus Aisopoksen työ käännetty latina, Ovid ja Virgil, kirjoittajat kuten Shakespeare tiesi.

28 marraskuu 1582, kun hän oli 18-vuotias, Shakespeare naimisiin Anne Hathaway, 26, kotoisin Temple Grafton, lähellä Stratford kaupunki. Kahden naapurin Anne, Fulk Sandalls ja John Richardson, todisti, että ei ollut esteitä seremonia. Ilmeisesti oli kiire tehdä häät, ehkä siksi Anne oli kolme kuukautta raskaana. Kun heidän avioliitto, tuskin mitään jälkiä William Shakespeare aiemmissa tiedoissa, kunnes se tekee sen ulkonäkö Lontoon vaiheessa. 26 toukokuu 1583, vanhin tytär pari, Susanna, kastettiin Stratford. Poika, Hamnet, ja toinen tytär, Judith, syntynyt kaksoset myös kastettiin pian sen jälkeen 02 helmikuu 1585; Hamnet kuoli vuotiaana yksitoista, ja vain saapui aikuisiän tytärtä. Päätellen tahdosta näytelmäkirjailija, joka oli hieman vähättelevästi Anne Hathaway, avioliitto ei hyvin toisiaan.

Viime vuoden 1580 kutsutaan "menetti vuoden ja näytelmäkirjailija, koska ei ole todisteita tietää, missä hän oli, tai miksi hän päätti siirtyä Stratford Lontoo. Legendan mukaan tällä hetkellä ei ole uskottava, hän jäi kiinni metsästys hirvieläinten puistossa Sir Thomas Lucy, paikallinen tuomari, ja joutui pakenemaan. Erään toisen hypoteesin, hän olisi voinut liittynyt teatterin Herran Chamberlain Miesten läpi Stratford. Seitsemästoista-luvun elämäkerran kirjoittaja John Aubrey, sisältää todistuksen pojan yhden seuralaiset kirjailija, jossa Shakespeare olisi käytetty jonkin aikaa maaseudun opettajana.

Lontoo ja sen kulun teatteri

Vuoteen 1592 Shakespeare oli jo Lontoossa työskentelee näytelmäkirjailija, ja hänet tunnettiin hyvin tarpeeksi syytä halveksiva kuvaus Robert Greene, joka kuvaa häntä "nousukas varis, koristanut meidän höyhenet, että hänen tiikeri sydämen kääritty turkis koomikko pystyy vaikutuksen silosäe parhaana teistä ajattelee ", ja sanoo myös, että" se on ainoa remontti maa kohtauksia. "

Vuonna 1596, vain yksitoista vuotta vanha, hän kuoli Hamnet, ainoa poika kirjailija, joka haudattiin Stratford 11. elokuuta samana vuonna. Jotkut kriitikot ovat väittäneet, että kuolema hänen poikansa voinut innoittanut Shakespearen Hamlet koostumus, uudelleenkirjoitus aiempaan työhön, joka valitettavasti ei ole säilynyt.

Vuoteen 1598 Shakespeare oli muuttanut asumaan seurakunnan Pyhän Helen, vuonna Bishopsgate. Hänen nimensä kärkisijaa toimijoiden pelata kullekin hänen huumoria, Ben Jonson.

Pian hänestä tulisi näyttelijä, kirjailija, ja lopuksi, osaomistaja teatterin yritys nimeltä Lordi Chamberlain-kiltojen, joka sai nimensä, kuten muutkin ajasta, hänen aristokraattinen suojelija, Lordi Chamberlain. Yritys saavuttaa tällaisen suosion, että kuoleman jälkeen Elisabet I ja liittyminen Jaakko I, uusi kuningas veisi hänen siipi, nimettiin kuninkaan miehet.

Vuonna 1604, Shakespeare tuli matchmaker tytär hänen vuokranantaja. Oikeudellinen dokumentointi 1612, kun asia on saatettu oikeuteen, osoittaa, että vuonna 1604, Shakespeare oli vuokralainen Christopher Mountjoy, käsityöläinen hugenotti luoteeseen Lontoo. Mountjoy oppipoika, Stephen Belott, hän aikoi mennä naimisiin tyttären hänen isäntänsä, jotta näytelmäkirjailija valittiin välikappaleena auttaa neuvotella yksityiskohtia myötäjäiset. Kiitos palvelut Shakespeare oli todellakin avioliitto, mutta kahdeksan vuotta myöhemmin Belott haastoi isänsä ei ole tarjota kokonaisuudessaan sovittu muodossa myötäjäiset. Kirjailija oli haastettu todistamaan, mutta ei muistanut ehdotettu määrä.

On olemassa useita asiakirjoja, jotka liittyvät lakiasiat ja liiketoimia osoittavat, että Shakespeare hänen Lontoossa vaihe rikastunut tarpeeksi ostaa kiinteistön Blackfriars ja tulla omistaja toiseksi suurin talo Stratford.

Viime vuotta

Shakespeare eläkkeellä kotikaupunkiinsa vuonna 1611, mutta otettiin useissa oikeudenkäynneissä, mukaan lukien oikeudenkäynnit koskevat aidat yhteisöllisen laskeutuu, jos toisaalta edistää olemassa laitumen lampaankasvatuksen toisaalta tuomitsi ryöstäen köyhät heidän ainoa elinkeino. Kuten kirjailija oli joitakin taloudellisia etuja tällaista omaisuutta, suureksi harmiksi joidenkin otti neutraalissa asennossa, joka taataan vain omaa etuaan. Vuonna maaliskuu 1613 hän teki hänen uusin hankinta, ei ihmisiä, mutta Lontoossa, osti 140 kiloa talo piha lähellä Blackfriars Theatre, joista summa maksetaan vasta paikan päällä kuusikymmentä kiloa, koska seuraavana päivänä hän kiinnitetty talon loput myyjä. Shakespeare varmasti ei osta hänen yhden nimen, mutta liittyy William Johnson, John Jackson ja John Hemynge, jälkimmäinen yksi toimijoita, jotka edistivät ensimmäisen Folio painos. Oikeudellinen vaikutus tämän menettelyn, kirjoittaa suuri elämäkerran Shakespearen Sidney Lee, "oli riistää hänen vaimonsa, jos hän selvisi, oikeus saada tästä asunnosta leski myötäjäiset"; mutta muutaman kuukauden kuluttua katastrofi tapahtui: Globe teatteri paloi, ja kaikki käsikirjoitukset näytelmäkirjailija, yhdessä hänen Cardenio komedia, innoittamana jakson Don Quijote; Se tiedetään tätä työtä, koska 09 syyskuu 1653 toimittaja Maseley Humphrey oli lisensoitu julkaisemisesta työn hän kuvaa historian Cardenio, Fletcher ja Shakespeare; sanoi Sidney Lee sanoo ei draamaa tämän osaston on säilynyt tähän päivään ja on todennäköisesti tunnistettu kanssa komedia tappio kutsutaan Cardenno tai Cardenna, joka suoritettiin kahdesti tuomioistuimessa Shakespearen yhtiö, ensimmäinen helmikuussa 1613,, kun juhlia avioliitto prinsessa Isabel, ja toinen 8. kesäkuuta ennen suurlähettiläs herttuan Savoy, eli muutama päivä ennen tulen Globe teatteri.

Viime viikon elämän Shakespeare, mies, joka menisi naimisiin hänen tyttärensä Judith majatalon isäntä nimeltä Thomas Quiney syytettiin siveettömyyden paikallisen kirkollisen tuomioistuimessa. Nainen nimeltä Margaret Wheeler oli synnyttänyt lapsen, ja sanoi Quiney oli isä. Sekä nainen ja hänen poikansa kuoli pian sen jälkeen. Tämä vaikutti kuitenkin maine tulevaisuuden poika kirjailija, ja Shakespearen uudistettu hänen tahtonsa turvata perintö tyttärensä Quiney oikeudellisia ongelmia voi olla.

Shakespeare kuoli 23. huhtikuuta 1616. Hän oli naimisissa Anne kuolemaansa asti ja oli selvinnyt kaksi tytärtä, Susannah ja Judith. Ensimmäinen naimisissa Dr. John Hall. Kuitenkaan ei lasten eikä Judith Susannah oli jälkeläisiä, joten ei tällä hetkellä ole elävä jälkeläinen kirjailija. Huhuttiin, kuitenkin, että Shakespeare oli todellinen isä hänen kummipoika, runoilija ja näytelmäkirjailija William Davenant.

On aina taipumus yhdistää kuoleman Shakespeare juoman, kuoli, mukaan yleisin kommentti, seurauksena korkea kuume, koska hänen humalaisen tilaan. Ilmeisesti kuulemma hän tapasi näytelmäkirjailija Ben Jonson ja Michael Drayton juhlia kollegoiden joitakin uusia kirjallisuuden ajatuksia. Viimeaikainen tutkimus toteutettiin saksalaiset tiedemiehet sanovat, että on hyvin todennäköistä, että Englanti kirjailija kärsi syöpä.

Shakespearen jäännökset haudattiin kuorin kirkon Pyhän Kolminaisuuden Stratford. Kunnia haudataan kuorin, lähellä tärkeimpiä kirkon alttarilla, ei johtunut hänen maineensa näytelmäkirjailija, mutta ostaa kirkon kymmenykset 440 kiloa. Shakespearen hautajaiskoristeet muistomerkki, pystyttivät perheensä seinälle lähelle haudassaan, kuten on esitetty teko kirjallisesti ja vuosittain muistoksi hänen syntymästään, sijoitetaan kädessään uusi sulka.

Se oli tapana niinä päivinä, kun oli tarvetta tilaa uusille hautoja, antiikin tyhjä, ja siirtää niiden sisällön lähellä ossuary. Ehkä peläten, että hänen jäänteet voidaan exhumed mukaan Encyclopedia Britannica, Shakespeare itse olisi koostuu seuraavista muistokirjoitus hänen hautakivi:

Legendan mukaan julkaisemattomien teosten Shakespeare makaa hänen haudassaan. Kukaan ei ole uskaltanut tarkistaa todenperäisyyttä legenda, ehkä peläten kirous että muistokirjoitus.

Ei tiedetä, mitä kaikkien muotokuvia Shakespeare on kaikkein uskollinen kuvan kirjailija, koska monet niistä ovat väärennettyjä ja maalattu post First Folio kaiverrus. Ns "Chandos muotokuva", vuodelta välillä 1600 ja 1610, National Portrait Gallery, pidetään menestyksekkäin. Siinä kirjailija näyttää neljäkymmentä vuotta tai niin, jolla on parta ja kulta vanne hänen vasemman korvan.

Keskustelu Shakespeare

On outoa, että kaikki tieto, joka on tullut alas jälkipolville yksi kirjoittajista Länsi kaanonin ei ole vain konstrukti muodostetaan monipuolisin spekulaatioita. On väitetty, vaikka Shakespeare on todellinen tekijä teosten johtuu joidenkin Francis Bacon, Christopher Marlowe tai useilla tehtailla; tosiasia on, että kaikki nämä mielikuvituksen johdettu pelkästään siitä, että tietoja on saatavilla tekijä on hyvin vähän ja toisin ylilyöntejä hänen suuren työn, joka hedelmöittää ja antaa polttoainetta eniten kierretty tulkintoja.

Ongelma tekijän

Lähes sataviisikymmentä vuotta jälkeen Shakespearen kuoleman vuonna 1616, he alkoivat herättää epäilyksiä todellinen laatija teosten syyksi. Kriitikot jaettiin "Stratfordians" ja "anti-Stratfordians". Toinen asema on nyt hyvin vähäinen.

Historialliset asiakirjat osoittavat, että välillä 1590 ja 1620 useita näytelmiä ja runoja johtuvan tekijän "William Shakespeare" julkaistiin, ja että yritys, joka edustaa nämä näytelmät, Herra Chamberlain Miehet, oli keskuudestaan ​​toimija tällä nimellä. Voit tunnistaa näyttelijä William Shakespearen mitään todisteita siitä, että hän asui ja kuoli Stratford, koska jälkimmäinen tekee hänen tahtonsa tiettyjä lahjoja jäsenille Lontoon seurue.

Nimeltään "Stratfordians" uskovat, että tämä näyttelijä on myös kirjoittanut teokset johtuvan Shakespeare, perustuu siihen, että niillä on sama nimi, ja eulogistic runot mukana 1623 painos ensimmäisen Folio, jossa on viittaukset "Swan Avon" ja hänen "Stratford muistomerkki." Jälkimmäinen viittaa hänen muistomerkki Pyhän Kolminaisuuden Stratford, joka muuten on kuvata kirjailija, ja että kuvaukset kävijöiden kaupungin koska ainakin siellä, varhainen 1630. Tämän näkemyksen mukaan, Shakespearen näytelmät oli kirjoittanut sama William Shakespeare Stratford, joka jätti kotikaupunkiinsa ja voitti näyttelijänä ja näytelmäkirjailija Lontoossa.

Niin kutsuttu "anti-Stratfordians" eri mieltä edellä mainittuja. Heidän mukaansa Shakespeare Stratford olisi vain olki mies, joka salata todellinen laatija toisen näytelmäkirjailija olisi halunnut pitää henkilöllisyytensä salassa. Tämä teoria on eri perustein: väitetty epäselvyyksiä ja puutteita historiallinen ennätys noin Shakespeare; vakuuttunut siitä, että työt vaatisi korkeampi kuin uskotaan, että Shakespeare oli kulttuurin tasolla; väitetty Piilomainontaa työssä keskeinen; ja yhteneväisyyksiä merkkiä Shakespearen näytelmiä ja kirjailijat elämän.

Aikana yhdeksännentoista vuosisadan, suosituin vaihtoehto ehdokas oli Sir Francis Bacon. Monet "anti-Stratfordians" hetki oli kuitenkin skeptinen tämän hypoteesin, vaikka he eivät voineet ehdottaa vaihtoehtoista. Amerikkalainen runoilija Walt Whitman todisti kriittisyys kun hän kertoi Horace Traubel, "Minä olen teidän kanssanne, toverit, kun sanot" ei "Shaksper .. Se on mitä voin osalta Bacon, hyvin, katso, katso" . Koska 80-luvulla, suosituin ehdokas oli Edward de Vere, seitsemästoista Earl Oxford, ehdotti John Thomas Looney vuonna 1920, ja Charlton Ogburn vuonna 1984. runoilija ja näytelmäkirjailija Christopher Marlowe oli myös sekoitetaan vaihtoehtona, vaikka sen varhainen kuolema jättää taka-alalle. Monet muut on nimetty, mutta ole saanut liian paljon seuraajia.

Kaikkein laajennettu asema korkeakoulujen on, että William Shakespeare Stratford oli kirjoittanut teosten nimeään kantavan.

Kuitenkin viime aikoina Huhut laatija Shakespearen on noussut lausunnot toimijoiden Derek Jacobi ja Mark Rylance. Molemmat ovat raportoineet "julistuksen Reasonable Doubt" on identiteetti kuuluisa näytelmäkirjailija. Julkilausumassa kiistää tämän William Shakespeare, commoner kuudennentoista vuosisadan esiin lukutaidoton kotitalouksien Stratford-upon-Avon kirjoitti suuria tekoja, jotka kantavat hänen nimeään. Julkilausumassa väitti, että mies, joka tuskin lukea ja kirjoittaa voinut olla tiukat oikeudelliset, historialliset ja matemaattista osaamista että piste tragediat, komedioita ja sonetit johtuvan Shakespeare.

Ajan mittaan on ollut teorioita, joissa korostetaan, että William Shakespeare oli vain "alias" takana, jossa ne voivat piiloutua muiden maineikkaan nimiä kuten Christopher Marlowe, filosofi ja mies kirjeitä Francis Bacon tai Edward de Vere, seitsemästoista Earl Oxford. Jacobi sanoo kallistaa Edward de Vere, joka suosimissa tuomioistuin elämän vallan Elizabeth I, ja mitä voidaan pitää teidän "ehdokas" parempana, koska väitetty yhtäläisyyksiä elämäkerta määrä ja lukuisat tosiasiat raportoitu kirjoja Shakespeare.

Mikä on yksi tärkeimmistä syistä, miksi Shakespearen laatijasääntöä kyseenalaistettiin? World Book Encyclopedia sanoo "kieltäytyminen uskoa, että näyttelijä Stratford on Avon voinut kirjoittaa kyseisiä teoksia. Maaseudun alkuperää ei vastannut kuva heillä oli suuri kirjailija. " Edellä mainittu tietosanakirja lisää, että useimmat kirjoittajat kutsutaan "kuului aateliston tai muihin etuoikeutettu luokka." Siten, joista monet kyseenalaistaa laatija Shakespearen uskovat, että "voi vain ovat kirjoittaneet näytelmiä koulutettu, hienostunut ja korkean luokan kirjailija." Silti monet asiantuntijat uskovat, että Shakespeare kirjoitti itse.

Double Happiness

Hän on ajatellut paljon henkilökohtaista elämää tekijän ja hänen väitetystä homoseksuaalisuus, keinottelu on niiden tärkein perustaa omaperäinen kokoelma sonnets julkaistiin, ilmeisesti ilman heidän suostumustaan. On myös epäilty, että yksi tai rakastaja tehdä hänen onneton avioliitto, koska se oli hänen vaimonsa ja äiti hänen kolme lastaan ​​oli paljon vanhempi kuin hän ja oli raskaana ennen häitä. Tämä epäily perustuu kuuluisa lainaus hänen tahtonsa: "Jätän toiseksi paras bed" passage joka on kerännyt yli muutamia erilaisia ​​tulkintoja ja spekulaatioita. Yleisin on tekemistä suhde pari ei ollut täysin tyydyttävä. Mutta muut kohdat vastakkaiseen suuntaan, kuten näytelmäkirjailija olisi kaunis sonetti omistettu hänen vaimonsa nimeltään Maailman vaimo.

Se on seurannut tiiviisti myös julmuutta Shakespearen suhteen naishahmo hänen sonetit ja näin ollen myös nerokkuus mies putoamisvaara kiinni verkkojaan. Aiheita siveettömyys, lihallinen ja valheellisuus naisen kuvattu ja humoristisesti kritisoinut näytelmäkirjailija on riittävää näyttöä, että perustuu oletukseen, että hän olisi mieltymys miehille ja keimailu purkamisen, naiset Joka tapauksessa, aina mainitaan viitaten sen pinnallisuus ja materialistinen etuja.

Katso osa seuraavan ote hänen sonetti 144:

Voit selvästi nähdä kova Shakespearen kritiikkiä roolin nainen, joka ensi silmäyksellä näyttää seistä välillä romantiikka näytelmäkirjailija ja hänen suojelijaksi. Ne, jotka hylkäävät tämän kurssin, he eivät vastustaa puhuja Sonnet ei tarvitse vastata persoonallisuutta kirjailija.

Totuus on, että Shakespeare parodia niiden näkökulmasta, kuten näemme lainaus:

Kaikki nämä ongelmat samenee jos pysähdymme hetkeksi keskustella joitakin hänen kuuluisimmista teatterilippuja. Yksi hänen komedioita, oikeus As You Like It, Shakespeare paljastaa korruptio mies maailmassa ja kykyä nainen Rosalinda - palauttaa alkuperäisen järjestyksen ja rauhan saavuttamiseksi. Vaikka sankaritar tarina on naishahmo, se vaatii rohkeutta ja pystyy suuri urotekoja juuri kun se roolissa mies, hahmo mytologian Ganymede, Jupiterin uros rakastaja.

Joutumassa tragedia, kyseessä Kuningas Lear on myös erittäin edustava. Tässä kirjoittaja korostaa sokeutta miesten, erityisesti Lear, joka karkottaa hänen tyttärensä Cordelia on vain yksi kolmesta sisaret ilmaista rehellisyys. Feministinen tutkimukset pyrittäisiin Shakespeare hyökkäsi hänen nyky-yhteiskunnan, ja jotka käyttävät kuvitteellisia nimiä ja paikkoja paeta vainoa tuomioistuimessa. Hän puolustaa naisten ja tekee näet miehet että hiljaisuus päättyisi katastrofi, koska se tapahtuu tuloksista Lear. Muut lausunnot työstä, että naiset eivät voineet liittyä valtaistuimelle, mukaan näytelmäkirjailija, koska tämä merkitsisi kaaos ja ristiriitoja. Kun Kuningas Lear virta myönsi hänelle kaksi vanhempaa tytärtä, Goneril ja Regan, he yhtäkkiä muuttaa käyttäytymistään hänen isänsä ja alistettiin lamaannuttavan kidutus kuluttaa elämäsi vähitellen. Hallitus heikkenee ja murenee kuninkaallinen seurue kunnes mies jatkuu komento.

Uskonto

Vuonna 1559, viisi vuotta ennen syntymää Shakespeare, aikana vallan Elizabeth I, Englannin kirkon ovat varmasti erillään, kun epävarmuuden aikaa, katolisen kirkon. Tästä syystä Englanti katoliset painostettiin kääntymään Anglicanism, ja lakeja perustettu syytteeseen ne, jotka kieltäytyivät kääntymästä. Jotkut historioitsijat väittävät, että olemassa aikana Shakespearen ja tärkeä laajaa vastustusta käyttöönottoa uuteen uskoon. Jotkut kriitikot, perustuu sekä historiallisia ja kirjallisia todisteita, ovat väittäneet, että Shakespeare oli yksi näistä vastustajia, mutta ole voineet osoittaa lopullisesti. Totuus on, että Shakespeare löytyy mukavampaa vallan alla Jaakko I filocatólico taikauskoinen ja että alle Elizabeth I

On viitteitä, että jotkut jäsenet perheen näytelmäkirjailija olivat katolilaisia. Tärkein on kirjanen allekirjoittanut John Shakespeare, isä runoilija, jossa, oletettavasti, tämä uskontunnustuksen oli hänen salainen katolilaisuuden. Teksti, löytyy sisältä yksi palkkien syntymäpaikka Shakespeare kahdeksastoista-luvulla, analysoitiin merkittävä tutkija Edmond Malone. Kuitenkin on kadonnut, joten se ei voi todistaa sen aitouden. John Shakespeare oli myös yksi niistä, jotka eivät käy kirkossa palveluita, mutta oletettavasti tämä oli "pelossa syytetään velkaa" mukaan komissaarit, eikä ei hyväksy anglikaaninen uskonto.

Shakespearen äiti, Maria Arden, tuli katolinen perhe Warwickshire tiedossa. Vuonna 1606, hänen tyttärensä Susannah oli yksi harvoista naisten Stratford asukkaat kieltäytyi ottamasta ehtoollinen, joka voisi ehdottaa tiettyjä katolinen sympatiat. Archdeacon Richard Davies, anglikaaninen pappi kahdeksastoista-luvulla, muka kirjoitti Shakespeare: "Hän kuoli katolilainen". Lisäksi neljässä kuudesta opettajien Stratford Koulun johon kirjailija uskoo osallistui aikana hänen nuoriso, oli katolinen kannattajia, ja Simon Hunt, luultavasti yksi opettajista Shakespearen, päätyi tulossa jesuiitta.

Vaikka yksikään näistä teorioista vakuuttava todiste niin, että Shakespeare oli katolinen historioitsija Clare Asquith on sitä mieltä, että Shakespearen myötätuntoa katolilaisuuden ovat havaittavissa hänen kirjallisesti. Mukaan Asquith, Shakespeare käyttää positiivinen termejä kuten "korkea", "kevyt" tai "oikea" viittaa katolilaisia ​​merkkiä; ja negatiivisesti "matala", "pimeä" protestanttien.

Kulttuuri Shakespeare

Vaikka siellä on paljon, että on tuntematon noin koulutus Shakespearen, totuus on, että taiteilija ei suostunut yliopistokoulutuksen ja hänen ystävänsä Ben Jonson, että jos hän teki, hän vaikeroi toisinaan "sen Latinalaisen niukat ja vielä vähemmän kreikan" mikä ei estänyt soittaa hänelle myös "makea joutsen Avon" ja lisäsi, että "se ei ole ikä vaan koko ajan." Tavallaan hänen pikku koulutus oli etu, koska niiden kulttuuri ei valettu yhteinen malli aikansa; itseoppinut, William Shakespeare, mukaan asiantuntija totesi tuntija ja kääntäjä hänen kootut teokset, Astrana Luis Marin, oli pääsy erittäin harvinaisia ​​kirjallisia lähteitä ansiosta ystävyys hänellä oli kanssa kirjakauppias. Analyysi kirjoituksissaan paljastavat, että hän oli kyltymätön lukija; jotkut heistä ovat aitoja centons tekstien monipuolisin lähteet; oli erityinen merkitys hänelle lähteenä Englanti historioitsijat, erityisesti Chronicles Englannin, Skotlannin ja Irlannin Raphael Holinshed, Parallel Lives of Plutarkhos takana käännös ranskankielinen versio Jacques Amyot hänen ystävänsä Thomas Pohjois- ja Trials Montaigne ja novellieri ja sekalaiset kaikenlaista, espanjaa, sillä talvi-iltoina Antonio de Eslava tai Silva vaihtelee oppitunnin Mutta Mexia. Hän oli myös perehtynyt mytologian ja retoriikkaa, vaikka sen tyyli joskus tietoisesti välttää jäykkä ja mekaaninen symmetrioita jälkimmäisen ja muutkin soitin sana näkyy, koska sitten vastasi conceptista muoti Euphuism, julkaisi John Lyly ja vuorostaan tyylistä Antonio de Guevara, vaikka Shakespeare vastusti ylilyöntejä että tyyli.

Hän ei korosti lainkaan heidän akateeminen valtakirjansa; Itse asiassa niiden tutkimukset eivät täytä vaatimuksia aikansa; hänen lahjakkuus makasi hänen kyky tehdä jotain radikaalisti uutta vanhan, joka puhaltaa henkeä. Sen sijaan keksiä tai vetoamaan omaperäisyys ottaen ennestään tarinoita, kuten Hamlet, ja antoi hänelle aqquello hän puuttunut paremmuus. Kuitenkin, joitakin hänen töitään on tarkoituksella asennettu ulkopuolinen perinne, kuten Sonnets, jossa kaikki kanuunoilla Petrarchism ovat päinvastaiset, tuottavat kappale, jonka tarkoituksena on mies ja tarvittaessa, ei enempää eikä vähempää, luopuminen narsismi aika tuottaa transcendence ikuisuuden kautta rakkauden, jotka voivat tuntua melko abstrakti, mutta ne ovat niin abstrakteja ja arvoituksellinen näitä runoja, joista kukin sisältää aina dramaattinen liikkua, kehotus toimia.

Hänen työnsä

Taustaa: Elisabetin teatteri

Kun Shakespeare alkoi teatteri toimintaa, se oli meneillään oma muutosten aikakauteen siirtyminen. Alunperin, teatteri Englannissa oli show suosittu laji, liittyy muita laajennettu huvituksia tuolloin karhu tarttumisprosentti. Sen juuret ovat myöhään keskiajalla, vuonna kolminkertainen dramaattinen perinne: "ihmeet" tai "salaisuuksia" uskonnollisen teemoja ja tarkoitettu solemnize festivaaleilla eri liittojen; moralities tai "moraalin pelaa," vertauskuvallinen ja edustaa ja ammatillinen toimijat ja "välisoittoja" courtiers osat viihde aateliston.

Näkyvin aateliset sponsoroituja sidosryhmien jotka kantoivat heidän nimensä. Näin ollen heräsi, vuonna Elisabetin kertaa, yritykset, kuten Hundson Miehet, amiraalin Men, ja kuningattaren Miehet, yksi asiaa. Joskus nämä teatteri yhtiöt tekivät edustustoja palatsin hänen aristokraattinen suojelijoita. Kuninkaan miehet, esimerkiksi, kun yhtiö sponsorointi kuningas Jaakko I, joka toimii tuomioistuimessa kerran kuukaudessa. Ottavat tukea suojelija oli elintärkeä onnistumisen varmistamiseksi työn tulevaisuudessa.

Näytelmiä tehtiin alunperin terasseille majatalot. Vielä Shakespearen aikaan joitakin näistä paikoista vielä hosting teatteriesityksiä. Oli kuitenkin erittäin sopiva esityksiä, kuten joskus aktiivisuuden majatalo tuli estää esityksiä. Myös heillä oli vastustuksesta viranomaisten huolissaan häiriöt ja tappeluissa että alkunsa siellä, sekä "paha käytännöt inkontinenssin" siellä tapahtuu. Se oli myös vastaan ​​hygienia tekijä: vitsaus oli laajaa ja massa kokouksissa ei kannustaa terveyden tarkasti.

Näistä syistä on vähitellen kehittymässä säätelevä lainsäädäntö teatteri toimintaa, ja se tuli vaikeampi saada lisenssejä esittää klo majatalot. Tämä johti rakentamisen kiinteän teattereita, enemmän terveellistä, laitamilla kaupungin, ja konsolidointi ja professionalization uran näyttelijä. Ensimmäinen teatteri, yksinkertaisesti nimeltään teatteri, rakennettiin vuonna 1576. Myöhemmin, toiset rakennettiin: Curtain, Rose, Joutsen ja The Globe. Jälkimmäinen, rakennettu vuonna 1599 ja sijaitsee, kuten muutkin, pois kaupungista, välttää ongelmia Lontoon Cityssä, oli kaikkein kuuluisin kaikkien, se oli edullinen yhtiö, joka oli osa William Shakespeare.

Kaikki nämä teatterit rakennettiin malli terasseille majatalot. Ei mitään on säilynyt alkuperäisessä tilassaan, mutta siellä on mahdollisuus tavata joitakin lähentämisestä muoto, kiitos joitakin viittauksia ajasta. Kotelot olivat kuusikulmainen tai kahdeksankulmainen muotoinen kohtalaisen katettu vaiheessa, että tunkeutui vähän keskustaa kohti hiekka ulkona ympäröi kaksi tai kolme kerrosta gallerioita. Alusta koostui kaksi tasoa, yksi hieman yli metrin päässä hiekasta, katettu ja hallussa sarakkeita, ja toinen hieman korkea katto, jossa tarvittavat välineet käsitellä juonittelua ja ohjailu alku piilossa kohtaus. Se voisi tehdä lipun ja jopa simuloida torni.

Nämä teatterit oli erittäin kunnioitettava kapasiteetti. On arvioitu, että esimerkiksi Globe voisi majoittaa noin 2000 katsojaa.

Aluksi asema sarjakuva, etenkin köyhimpien, eivät ole helposti erotettavissa kuin kulkuri tai kerjäläinen. Ajan mittaan kuitenkin, kiitos avattu uusi teatteri, Elisabetin näyttelijät olivat päästä korkeammalle sosiaalinen asema.

Maisema oli alkeellisia tulkki on suurin vastuu työstä, joten niiden tekniikka yleensä yli-tulkkausta kieli, eleet ja silmiinpistävää mekko. Koska naiset oli kiellettyä mennä lavalle, naisen rooleista oli uskottu lapsia tai nuoria, jotka lainasi itse koominen peli eroottisen epäselvyyttä. Sana oli erittäin tärkeä, ja se, että vaihe on jotain pihalla johtoon rajattu siellä usein monologeja. Varojen puute on usein maalattu näyttelijä vetoamalla yleisön mielikuvitusta ja kirjailija turvautua hypotyposis. Yleisö oli kirjava ja heterogeeninen, ja siten sekoittuivat raakaöljystä kommentit ja säädytöntä ja hävyttömiä kaikkein viljellyt ja hienostunut urheus rakastava ja pikkutarkka eufuista kierretty vitsejä.

Yleisö meni teatteriin maksaa muuttuja hinnan mukaan mukavasti kannan tarjotaan. Halvin lippu ja kävellä vaati altistua sään muutoksiin; vähemmän edullinen suosi aateliston ja varakkaita ihmisiä, jotka voisivat istua suojaisilla ja turvassa aurinko.

Toimisto näytelmäkirjailija ei ollut maksettu ja kaikki oikeudet teosten läpäissyt käsiin yritysten edustettuina; siksi ne toimii usein kärsinyt useita yhdistämiset ja mukautukset eri höyhenet, ei aina taitava ja kunnioittavia, puhumattakaan leikkauksia kärsi mielijohteesta pelaajia. Tekijän nimi mainitaan vain kaksi tai kolme vuotta myöhemmin, niin että kirjoittajat ei nauti työnsä hedelmät, ellei heillä yhtiön osakkeita, kuten oli laita Shakespeare ja muut Dramatists yhdessä ja Ne jaetuista voitoista.

Yksi tärkeimmistä ominaisuuksista Elisabetin teatteri ja Shakespeare erityisesti, on lukuisia tasoja pyörivän niiden kehykset. Traaginen, koominen, runollinen, maallisen ja yliluonnollinen, todellisuus ja fantasia sekoitetaan enemmän tai vähemmän näissä teoksissa. Siirtymiset melankolinen ja aktiivisen ovat nopeasti ja usein ilmenevät kaksintaistelut ja taistelee kohtaus, joka oli oltava vilkas koreografia maun ajasta.

Jester on tärkeä merkin Shakespearen työtä, koska se antaa sinulle sananvapautta ja vapautta. Hän tunnisti hänessä henkinen vajavuus tai fyysinen puutos, joka saa hänet sanoa asioita tai kommentoida kiistakysymyksiin, jotka on kielletty suun merkkiä suurempi akselille. Epäilemättä tämä juoni oli ihanteellinen Englanti kirjailija, koska kritiikkiä royalty voitiin perustella adjudicándosela hahmo, joka ei usko, kuten yleisyyttä muiden antanut heikkouksia sinulla on.

Shakespeare Theatre

Ensimmäinen Folio

Koska holografinen käsikirjoituksia ja tarkka päivämäärät koostumuksen, se on erittäin vaikea luoda kronologia Shakespearen kirjallisuutta. Ensimmäinen Folio, joka kokoaa yhteen suurimman osan kirjallinen tuotanto, julkaisi kaksi näyttelijää hänen yrityksensä, John Heminges ja Henry Condell, vuonna 1623, kahdeksan vuoden kuluttua tekijän kuolemasta. Tämä kirja on jaettu hänen dramaattinen tarinoita, komedioita ja tragedioita, ja 750 kappaletta tehtiin, joista on tullut alas meidän kolmas, hyvin epätäydellisiä. Tämän ansiosta työn keskellä näytelmän kirjoittaja, joka ei ollut painettu, koska Shakespeare ei viitsinyt jäädä historiaan kuin näytelmäkirjailija oli säilynyt.

Ensimmäinen Folio kerää yksinomaan soittaa numeroon 36 11 tragedioita, komedioita 15 ja 10 historiallisia teoksia. Se ei sisältää myös rakennusurakoita perinteisesti liitetty Shakespeare, kuten Perikles komedioita ja kaksi Noble Kinsmen, tai historiallinen työ Eduardo III. Vaikka kyseessä Perikles, näyttää melko varma osallistumista Shakespeare, ei asian laita muut teokset, jotta kantojen määrä sisältyy Shakespearen kaanoniin vaihtelee versiosta, välillä 37 ja 39 .

Tragedies

Kuten monet Länsi tragedioita, Shakespeare yleensä kuvaamaan päähenkilö joka putoaa armosta Moor ja päätyy kuolee, sekä joukko osuus muuhun johtoon ruumiin. On ehdotettu, että puolestaan ​​tekee suvun näytelmäkirjailija, se on päinvastainen napa komedia; esimerkki mielessä, että ihmiset ovat väistämättä onneton, koska omia virheitään tai jopa ironisesti traaginen hoitaessaan hyveitä, tai luonteeltaan kohtalon, tai kunnon mies kärsiä, pudota ja kuolevat ... "Toisin sanoen, se on esitys välttämättä onneton loppu.

Shakespeare kirjoitti tragedioita alusta alkaen uransa: yksi varhaisimmista oli roomalainen tragedia Titus Andronicus jälkeen muutaman vuoden kuluttua Romeo ja Julia. Kuitenkin ylistetyn kirjoitettiin yli seitsemän vuoden aikana välillä 1601 ja 1608: Hamlet, Othello, Kuningas Lear, Macbeth, ja Antony and Cleopatra, sekä vähemmän tunnettuja Timon Ateenan Troilus ja Cressida.

Monet ovat korostettu näiden töiden Aristoteleen käsitteen tragedia: päähenkilö on ihailtava, mutta virheellinen merkki, koulutettu ymmärtämään ja myötätuntoa yleisön. Varmasti jokainen Shakespearen traaginen merkkiä kykenee käyttämään hyvän ja pahan. Edustus aina vaatii käsitteeseen vapaan tahdon; Sankari voi hajota tai takaisin ja lunastaa itsensä teoistaan. Kirjailija kuitenkin lopulta johtaa niiden väistämätön doom.

Sitten täydellinen tragedioita Shakespearen luetellaan, lajiteltu arvioitu ajankohta koostumus:

  • Titus Andronicus
  • Romeo ja Julia
  • Julius Caesar
  • Hamlet
  • Troilus ja Cressida
  • Othello
  • Kuningas Lear
  • Macbeth
  • Antony ja Cleopatra
  • Coriolanus
  • Timon of Athens

Komedioita

Niistä olennaiset piirteet Shakespearen komedia ovat comedic, dialektiikka kielen täynnä sanaleikkejä, kontrasti merkkiä vastusti yhteiskuntaluokka, sukupuoli, sukupuoli tai valta; vihjauksia ja eroottinen konnotaatioita, puvut ja suuntaus kaoottinen sironnan ja sekaannusta kunnes juoni johtaa elpymistä menetetty ja vastaava palauttaminen osana luontoa. Kuva komedia liittyy myös tutkia yhteiskunta, jossa kaikki jäsenet ovat tutkineet yhtä hyvin eri katsottuna yhteiskunta sen historiallisia teoksia, asennettu häikäilemätön harjoittamisesta vallan ja kunnon jumalallisen kosmisen järjestyksen Kuningas edustaa maan päällä. Galleria sosiaalisen tyyppejä kuin komedia on siis laajempi tilaa Shakespearen traaginen ja historialliset ja paremmin yhteiskunnan aikansa, mutta tuodaan esille myös lahjakkuutta tällä alalla kirjailija luoda yksilöllisiä merkkejä erityisesti arkkityyppi tyhmä ja sanchopancesco kutsutaan Falstaff.

Vaikka sävy juoni on usein burleski, muina aikoina on piilevänä huolestuttavaa traaginen elementti, kuten Venetsian kauppias. Kun korjaa ongelmia, jotka voivat laukaista traaginen loppuratkaisu tulee opettaa Shakespeare, hänen tavalliseen tapaan, ottamatta puolin, ehdottaa korjaustoimenpiteitä tai moralisoida tai saarnata ollenkaan, riskit varapuheenjohtaja, pahuuden ja järjettömyyden ihmisten, ilman tuhoaminen joutumasta esiintyvät hänen tragedioita ja leaves entisöijä ja korjaamo järjestys.

Lopussa komedioista ovat yleensä juhlava ja miellyttävä. On huomattava, että kaksisuuntainen ja karkeaa kieltä sekä suuruutta erilaisia ​​näkökulmia, muutokset onnea ja häiriöitä identiteettien, tarjoavat väistämätön ainesosa, joka liittyy yleensä hämmästyttävä yhteensattumia. Parodia sukupuoli, rooli puku ja maaginen luonnon voiman vahinkojen korjaamiseksi ja loukkaantumisia korruptoitunut ja ahne yhteiskunta janoinen ovat ylimaallisen elementtejä Shakespearen komedia.

Mies täysin muuttaa oman ajattelun ja toimivat turvaudu luonnossa ja paeta sivilisaation, luotonanto peli väitteiden. Huomaa lopuksi, että sosiaalialan että Shakespeare käyttää työssään, on ehkä hieman pienempi kuin on useimmissa komedioista.

Kuten edellä todettiin, Jester joka oli erittäin suosittu hahmo tuomioistuimen aika on horjumaton elementti joka näytelmäkirjailija tuntuu vapaammin ilmaista mitä luulet, kun otetaan huomioon näkemykset henkilö Näitä ominaisuuksia ei koskaan pitänyt voimassa tekosyy asua.

Laskettua koostumuksen Shakespearen komedioita on pyörivät vuoden 1590 ja 1612, lähtökohtana ja huipentuma hänen työstään kirjailijana. Ensimmäinen ja vähiten kehittyneitä oli kaksi nuorta veronalaista, seuraa Venetsian kauppias, Paljon melua tyhjästä, kuin haluat, Talvinen tarina, Myrsky, ja muut, jotka on lueteltu alla:

  • Komedia Virheiden
  • Kaksi nuorta veronalaista
  • Rakkauden Labours kadonnut
  • Kesäyön unelma
  • Venetsian kauppias
  • Paljon melua tyhjästä
  • As You Like It
  • Merry Wives of Windsor
  • No joka päättyy Bad Beginning
  • Toimenpiteen Toimenpide
  • Perikles
  • Cymbeline
  • Winter Tale
  • Tempest
  • Kuinka äkäpussi kesytetään
  • Loppiaisaatto

On tärkeää tehdä selväksi, että Myrsky, Winter Tale, Perikles ja Cymbeline Monet pitävät runollinen fantasioita, koska niillä on ominaisuuksia, jotka erottavat ne muusta komedioista.

Historiallisia teoksia

Ensimmäisessä Folio ne luokitellaan suhteellisen uusi "historiallisia teoksia" liittyvät yksinomaan Englannin historia. Muita teoksia historiallinen teema, kuten antiikin Roomassa, tai jopa Macbeth, pääosissa todellinen kuningas Skotlannin, ei luokitella tässä osassa. On yksitoista yhteensä. Fontti käyttämät näytelmäkirjailija koostumusta näiden teosten tunnetaan hyvin: se on Chronicles Raphael Holinshed.

Luettelo näistä teoksista järjestetty arvioitu ajankohta koostumusta annetaan

  • Edward III 1596).
  • Henry VI
    • Ensimmäinen osa
    • Toinen
    • Kolmas
  • Ricardo III.
  • Ricardo II.
  • Enrique IV
    • Ensimmäinen osa
    • Toinen
  • Enrique V.
  • Kuningas Juhana.
  • Henrik VIII.

On vakavia epäilyksiä laatija luettelossa ensimmäisenä, Edward III. Viimeinen, Henrik VIII, uskotaan on kirjoitettu yhteistyössä John Fletcher, joka otti päävastuullisena näytelmäkirjailija Shakespeare Companyn kuninkaan miehet.

Asetetun hänen historiallisia teoksia, ne ovat yleensä ryhmitelty tusina joka kirjoitti Englanti kuninkaat, tunnetaan nimellä "Historia Cycle", joka Shakespeare käytti seitsemän Englanti kuninkaat. Tämä sykli suljetaan teoksia noin Kuningas Lear ja Macbeth ja pelata noin Edward III. Se sulkee pois tämän syklin, ei seurata historiallista järjestyksessä, kuningas John ja Henrik VIII.

Kahdeksan näistä teoksista on jaettu kahteen tetralogies kirjoittaa komento, joka ei vastaa aikajärjestyksessä heijastuneen historiallisia tapahtumia. Ensimmäinen näistä tetralogies koostuu kolmesta omistettu hallituskauden Henrik VI, sekä kunnianhimoinen ja kauhea omistettu Richard III. Kaikki olivat todennäköisesti muodostuu välillä 1590 ja 1594.

Toinen tetralogia, joka koostuu Richard II, kaksi osaa Henrik IV ja Henry V, ajassa taaksepäin. Siinä keskitytään vallitsee Richard II, Henrik IV ja Henry V Kaikki nämä työt koostuivat vuosina 1594-1597.

Koska suuri osa julkisen oli lukutaidoton, nämä työt edustivat hyvä tapa viestiä ja edistää historian siten, isänmaallisuus ja rakkautta Englanti kulttuurin ja istuttaa tunne hylkäämisestä sisällissotaan. Sen lisäksi, että viihteen, historiallisia teoksia ja perusteltu ne vahvistivat valtaa monarkia niille, jotka voisivat asettaa kyseenalaiseksi sen oikeutusta. Teatterissa Shakespearen, kuningas, ja leikki Lope de Vega, se on edustava kosminen järjestys maan päällä. Tämä on mitä myöhemmin tutkijat olisi analysoida koko Greenblatt, keskittyen vallitseva diskurssi ja kyky Elisabetin teatterin istuin kuninkaallinen viranomainen, ylläpitää järjestystä ja estää subversion.

Koska riippuvuus teatterin yrityksiä suhteessa niiden aristokraattinen suojelijoita, on loogista kirjoittaa ja edustavat teokset featuring historiallisia hahmoja kuuluvat aateliston ja merkitystä Englannin historia. Tämä koskee Henry V, voittaja taistelussa Agincourtin joukkojen Ranskasta, ikuinen kilpailija Englannissa. Palaavat erinomainen historiallisia tosiseikkoja, välttää tappiota ja liioittelematta sankaruutta voitto johtui hallitseva monarkki, nämä teokset onnistui suosittu omistautumista kruunu paine saattaa kasvaa.

Alussa Shakespearen draamaa, tarkoituksena oli laillistaa viranomaiselle Tudor dynastia, valtaistuimella 1485, vain kaaduttua Richard III, yksi iljettävä luonnetta Shakespearen teatterin. Liittymisen Tudor oli herättänyt joitakin epäilyjä, molemmat koska hänen Walesin alkuperää ja ongelmallinen oikeuksistaan ​​valtaistuimelle

On kuitenkin olemassa kriitikot sanovat, että historiallisia teoksia Shakespearen sisältävät verhottu kritiikkiä kohti monarkia, naamioitu ongelmien välttämiseksi oikeudenmukaisuus.

Komedioita myöhään fiktiivinen tai fantasia

Chivalric tarinat kirjoitettu proosaa tai jakeessa olivat eräänlainen sankarillinen fantasia hyvin yleinen Euroopassa keskiajalta lähtien renessanssin; romansseja Englanti, ranska, espanja, italia ja saksa voisi sisältää myös Arthurin myyttejä ja legendoja Celtic ja anglosaksisten; He olivat myös mukana taikuutta ja fantasia, ja oli myös havaittavissa nostalgiaa ennalta kristillinen mytologia menetys keijuja ja muita taikauskoa. Tämä legendaarinen kerronta, jonka lopullinen osoitus ja mestariteos oli ehkä Morte d'Arthur Sir Thomas Malory, oli jo tullut vaihtoehto ja suosittu, tunnistetaan kansankielellä kielten vastaan ​​moralisoivan kerronta kristillistä luonnetta, joka liittyy kirkollisen alan entistä valitse yleisöä ja latinaksi. Jos haluat määrittää tämän tyyppistä suosittu sisältö kuin nimi hänet valittiin romanttinen tai romanttinen.

Britanniassa, myöhään kuudennentoista ja alussa seitsemästoista luvulla, romantiikkaa nousi fantastinen tyylilaji, joka sekä yleissopimus ominaisuuksia seuraa, tosiasia valloitus Amerikan lisätään: sulatusuuni rotujen ja kulttuurien barbaari joka toimi inspiraation monet matkailijat ja kirjailijat. William Shakespearen työtä, joka kokoaa yhteen kaikki edellä mainitut yleissopimukset ja plasmaa vaiheessa tuotannon epätodellinen on yhtä mielenkiintoinen kuin Tempest, katsoi dramaattinen osoitus Shakespearen, joka oli todennäköisesti hänen viimeinen työ.

Se esitettiin ensimmäisen kerran vuonna 1611 ja oli toinen lavastus mukaan helmikuu 1613, kun häät Elizabeth Stuart, tytär kuningas Jaakko I, Prince Frederick Heidelberg. Metritavarana ne voivat olla enemmän kuin muutama yhtäläisyyksiä johtohahmot Jacobin aika: morsiamen maski että Vauras luo eduksi Miranda ja Ferdinando vastaa jumalallinen lukuja Ceres ja Juno, hosting onnellinen tulevaisuudessa, jos onnellinen pari luvannut pysyvät siveellinen kunnes avioliitto. Tämä olisi voinut istunut hyvin monarkki, kuten tunnettu kurinalaisuutta sen perinteisen moraalinen ja sen sairaalloisen kiinnostunut taikuutta ja noituutta, joka on myös tärkeä asema työssä. Todellakin, nämä käytännöt johtivat tuolloin polttava naisten välillä kuudestoista ja kahdeksastoista vuosisatoja, ja Jaakko I epäröimättä tuomittiin kuolemaan kaikille niille, jotka olivat alle pelkkä epäilys tehdä tällaisia ​​seremonioita. Teema Myrsky voinut vähemmän, niin että ilmeisen vauras hallitsija kiinnostunut päättyy kirous vanha noita, väijyvä kanssa tunkeutumalla yhteiskuntajärjestyksen saaren. Oma maaginen maailma tällä kertaa ilmestyy kuitenkin muissa kuvitteellinen ja fantastinen komedioita viimeisen jakson Shakespeare, kuten:

  • Cymbeline
  • Winter Tale
  • Tempest

Katsotaan, että Myrsky on dramaattinen testamentti Shakespearen. Ilmeisesti innoittamana yksi talvipakkasilla Antonio de Eslava, prinssi Prospero haaksirikkoutunut saarelle, puoliksi ihminen ja puoliksi jumalallinen hänen maagisia voimia, rikkoo hänen sauva loppua pohtimaan rajallinen valta, ja se on lähes mahdotonta laittaa suu samat sanat Shakespeare:

Kadonnut ja hämäräperäinen työt

Osa teoksista että Shakespeare kirjoitti John Fletcher menetetään, esimerkiksi Cardenio innoittamana jakson Don Quijote Miguel de Cervantes, tai kaksi Noble Kinsmen, joka kirjattiin Quarto noin 1637; koska tämä työ ei sisältynyt ensimmäisen Folio, monet lukijat kysymys laatija näytelmäkirjailija siinä. Toisaalta, ja kun otetaan huomioon hankaluudet, jotka ovat monet Shakespearen tuotannon, jotkut väittävät, että puolet sopisi enemmän profiilia ja tyyli Fletcher.

Johdon harkintaa

Shakespeare on, kuten kaikki suuret runoilijat, suuri voima synteesin; Hän kirjoitti kaikki kielen ja oli erittäin laaja ja vivahteikas sanastoa. Hän hoiti hänen retorinen stilisointi silosäe, usein jotain upotettu barokki perinne conceptista Euphuism, joten tällä hetkellä se on melko vaikea ymmärtää ja tulkita jopa Englanti itse; kuitenkin tietoisesti hän vältellyt retorinen symmetrioita, väitteet liian ilmeinen ehdoin; kieli oli sitten proteiini kieltä ja merkityksiä eli ne eivät vielä selvästi vahvistanut leksikaalista valikoimia. Jos kieli on trabajadísimo ja käytetään olla este arvostaa tekijän työtä, se on myös totta, että se on paikka joka lepää hänen maineensa ja arvovaltaa kuten kiillotuskone ja keksijä verrattavissa muiden kirjailijat ja runoilijat hänen aika uudissanoja tunnettu kehityskaari, kun Miguel de Cervantes, Lope de Vega ja Luis de Gongora espanja.

Kaiken kritiikki on korostanut lähinnä kahteen seikkaan näytelmän William Shakespeare.

Ensinnäkin, melkein epäinhimillinen välinpitämättömyys ja irtoaminen tekijän todellisuudesta hänen merkkiä. Ei moralisoi, ei saarnaa, hän ei ehdota usko, belief, etiikka tai mitään ratkaisua aiheuttaa, ja kukaan ei sen paremmin kuin jotkut perustavanlaatuisia huolet ihmisen kunnossa tai ei, tyhjä kunnianhimo), mutta ei koskaan antaa vastaus: ei Tiedämme, mitä Shakespeare ajattelin, näyttää maailmalle, että tuo tuoreita, vaikka heidän visio on pessimistinen ja synkkä tausta kurja ja vähintään asema ihmisen samasta aineesta kuin unet salaperäinen todellisuus, syvä ja käsittämätön. Vaikka Espanjan barokin teatteri etuoikeuksia jumalallinen ihmisen, Shakespeare jaetaan tasan pelkonsa ennen taivaalliset ja maallisen:

Koskaan kriitikot ovat huomauttaneet työssään jatkuva kierre Misanthropic ja lisäksi vain kosminen päässä kaikista jumalallisen ja ihmisen pystyy lauseita, kuten tämä:

Tai:

Toiseksi, kriitikot ovat korostaneet ylimääräinen voima synteesi "Avon Swan", kuten sanoitukset; Hänen mielikuvituksensa on nähdä maailma pähkinänkuoressa; luojana merkkejä, jokainen niistä edustaa itsessään maailmankuva, joten se on kutsuttu Runoilijan runoilija. Ne ovat aitoja luomuksia Richard III, Hamlet, Othello, Gross, Macbeth, Lady Macbeth, Falstaff ... Kuitenkin, että asia, olet myös tehnyt joitakin kritiikkiä: merkkiä teoksissaan näyttää autistinen, he eivät tiedä kuuntele ja pysyvät suljettu niiden maailmassa joka syvällinen ymmärrys muita. Mikä myötätuntoa välillä Hamlet ja Ofelia huono ja kidutettiin tyttöystävä? Ovatko he "kuullut" koskaan Antony ja Cleopatra? Kriitikko Harold Bloom on korostanut tätä yhtenä merkittävimmistä ja havaittavissa eroja Shakespeare ja Cervantes, siinä mielessä se on aivan päinvastainen ja saa sen näyttämään ihmisen yhteys vakiintuu miehillä; filosofinen ja traaginen Shakespeare irtisanoutumista tämän inhimillisen lähestymistavan.

Tutkimus Shakespearen on lähestytty hyvin erilaisista näkökulmista. Aluksi historicism analysoi työnsä historiallisesta ja ulkoisesti, keskittää huomionsa siihen, mitä extraliterary. Vastauksena, neocriticismo valinnut enemmän analyysiä työn itse, lukuun ottamatta kaikki ylimääräiset-kirjallisuuden elementti. Tärkein eksponentti tämän kriittisen koulu oli Stephen Greenblatt.

Viime vuosina he ovat saaneet totta puomi yliopistomaailmassa Shakespeare tutkimusten feministisen näkökulmasta, arvosteltiin jyrkästi kirjailijoiden kuten Harold Bloom.

Shakespearen runous

Ulkopuolella on dramaatikko kiistaton merkitys, oli myös runoilija ja Shakespearen sonnets, ja yleisesti uskotaan, että hän oli arvostetaan enemmän lyyrinen kuin näytelmäkirjailija ja sellaisena vain odotetaan kestävän ajoissa. Vaikka hän kirjoitti enimmäkseen mytologisia kerronnan ja pitkä runoja, se muistetaan erityisesti poikkeuksellinen kirjailija puhtaasti lyyrinen sonnets.

Ensimmäinen maininta jälkimmäinen on Palladis Tamia tutkinto Arts Cambridge Francis Meres, joka kehui Shakespeare hänen "Sonnets sokeri"; tämä viittaus osoittaa, että kierrätetään käsinkirjoitetut niiden jäljennökset keskuudessa hänen läheisiä ystäviä kyseisenä aikana:

Pian tämän jälkeen, vuonna 1599, jotkut hänen sonnets, 138 ja 144, vasen multa kokoelma lyyrinen runoja oikeus Passionate Pilgrim, sekalaiset virheellisesti johtuvan kokonaisuudessaan Swan Avon. Vain vuonna 1609 hän esiintyi salaperäinen täydellinen painos, luultavasti ilman heidän lupaansa, jonka TT omistautumista on niin Mr. WH

Ei ole mitään keinoa luoda identiteetin piilotettu perustellusti jälkeen nämä alkuperäiset sekoittaminen ja on eri teorioita merkki että piiloutuu heitä; todennäköisesti se oli mitä tahansa tavallista suojelijat runoilija ja useimmat kriitikot taipuvaisia ​​Henry Wriothesley, Earl of Southampton, kuten Shakespeare oli jo julkisesti kiitti kanssa dedicationsMuut Runot: Venus ja Adonis ja raiskaukset Lucretia. Toinen mahdollinen ehdokas on William Herbert, Earl of Pembroke ja Marian poika Herbert, sisar Sir Philip Sidney, kuuluisa runoilija, joka koostuu Arcadia; hyväksi jälkimmäisen myös hän tajusi hän oli voimakas omistautuminen teatteri ja oli suojelija kuninkaan miehet, Shakespearen teatteri yritys. Molemmat olivat komea ja tyylikäs Mecenato omistettu taiteen ja kirjallisuuden, ja melko nuorempi kuin runoilija, täytettävät vaatimukset todellisia vastaanottaja runoja.

Järjestys perustettu editointi Thorpe on pyhittänyt erikoinen hyvin erilainen kuin tavanomainen rakenne italialaista Petrarchan laulu; todellakin, ei koostumukset muissa metriä rikkoa yksitoikkoisuus, metrinen on hyvin erilainen kuin klassinen sonetti ja omistettu lähinnä ystävyys mies, joka usein haastaa luoda oman kuvaksi ja kaltaiseksi :

Se on siis asennettu täysin uusi ja alkuperäinen perinne, ja runoilija itse oli tietoinen siitä ironisesti:

Se voidaan jakaa kahteen peräkkäiseen sonetit sarja 126, joka omistaa vaalea ystävä ja komea jalosukuiset, suojelijana runoilija, joka aikoo lähteä yksinäisyyttä, narsismi ja nautintoja ja siittää perillisiä, ja 28 Aiemmin koskevat brunette, joka oli naimisissa, koska päätellä viittaus sonetti 152, ja luultavasti oli amujer koulutettuja, ja kuka voisi olla spinet tai cembalo. Kaksi sonnets pidetään erikseen, koska ne ovat versioita Kreikan kompa Anthology.

Lisäksi arvoituksellinen vastaanottaja ja tumma nainen, kilpailija runoilija myös ajoittain esiintyy trio Shakespeare, mikä mutkistaa tarina rakkaudesta, joka kielellä aikaa voitaisiin myös ymmärtää ystävyys tai että erikoinen dilection välille runoilija ja hänen suojelijaksi. Asiantuntijat sanovat enemmistön tämä oli hellenistisen runoilija George Chapman, kun hän tunnistetaan kirjoittaja Alexandrine säkeet sitten melko harvinaista Englanti ja metriset käyttää ainoastaan ​​niin kauan tekijä.

Teemoja Sonnets ovat rakkaus ja aikaa, ristiriitaisten tavalla; Tämän viimeksi asia syvenee huomioon katoavaisuutta saavuttaen joskus metafyysinen. Jokainen sonetti sisältää myös dramaattinen liikkua; Se näkyy myös lukemisen, erityisesti moraalista ja hengellistä arvoa viestin ja filosofia, joka jättää meidät hyödyntää rajoitetun ajan, että elämä tarjoaa meille antautua hänen tausta.

Kronologia sonnets on vaikea luoda, mutta arvellaan, että välillä tehtiin 1592 ja 1597.

Poetry:

  • Venus ja Adonis
  • Raiskaus Lucretia
  • Sonnets

Shakespeare läpi aika

Jokainen historiallisen ajan on vallinnut tietty toimii vallitseva huolenaiheet ja edut. Käsite "runollinen oikeudenmukaisuus", joka vallitsi kahdeksastoista-luvulla johti hylkäämiseen monien tragedioiden Shakespearen, koska kriteerit teatteri olisi edistettävä esimerkkejä hyve. Englanti kriitikko Samuel Johnson ei hyväksynyt tuloksen Kuningas Lear, joka pidetään julma ja tarpeetonta, ja 1681 versio Nahum Tate korvasi Shakespeare kunnes puolivälissä yhdeksästoista vuosisata, sen hämmästyttävä menestys lukevan yleisön: siinä onnellinen loppu, jossa Cordelia ja Lear hallita voittoon esteiden yli, ja päähenkilö nai Edgar, laillinen perillinen Earl of Gloucester.

Vuoteen 1772, kuuluisa näyttelijä Garrick muuttunut paljon Hamlet tukahduttaa Gravediggers kohtauksen ja Laertes vapautettu syyttää koskevat myrkkyä hän harjoitti miekkansa. Lisäksi kuningatar Gertrude voi selvitä elää elämää parannuksen, jota ei tapahdu alkuperäisessä.

Vuonna 1807 Thomas Bowdler Perhe Shakespearen julkaisi muutetun version tehdä harkintavaltaansa, sopii paremmin naisille ja lapsille, jotka eivät voi "loukata hyveellinen ja uskonnollinen mieli." Tämä mukauttaminen johti Englanti sana sensuroida, nimeämisestä puritaaninen sensuuri.

Siten mukauttaminen ja tulkinta Shakespearen kosto pitkä työ oli tuote tietyn moraalinen, poliittinen ja esteettinen edut, ja escamotearon synkkä näkemys elämästä että aidosti tarjoaa Shakespeare.

Elokuva Laurence Olivier, Henrik V, kuvattiin kunniaksi taistelijoista toisen maailmansodan teki joitakin kohtia korostettiin kannustaa British isänmaallisuus; Merkittävin oli puhe hallitsija hänen joukkonsa ennen taistelua Agincourt'n vastaan ​​Ranskan joukot. Sama pätee lukemattomia teatteri- ja elokuva mukauttaminen näiden samoina päivinä.

Shakespeare latinalaisamerikkalainen maailmassa

Mitä sen vaikutus muihin kulttuureihin, ja espanja erityisesti, Shakespeare on aina ollut hedelmällinen inspiraation lähde moderni ja nykyaikainen kirjailijoita, mutta se ei oikeastaan ​​huomaa jäädä kunnes yhdeksännentoista vuosisadan. Latinalaisessa kirjoittajat kuten Ruben Dario ja erityisesti esseisti Jose Enrique Rodo lukea erityisellä mielenkiinnolla myrsky. Hän laittoi esimerkiksi kohdetta tunnettu essee Ariel koko tulkintaan Amerikan myytit kaksi sen päähenkilöt, Ariel ja Caliban.

Mutta hänen kruunajaiset laatijana universaali kirjallisuuden Espanja piti odottaa myöhään kahdeksastoista-luvulla, kun Voltaire herättämät espanjalaiset tietyt uteliaisuus havainnollistaa Englanti kirjailija läpi mitä se sanoi sen Englanti kirjaimia; Ramon de la Cruz Hamleto vuonna 1772 johtui väheneminen Ranskan Jean-François Ducis, joka oli mukautettu ranskankieliset käännökset Shakespearen tragedioiden jae tietämättä Englanti mukaan maistuu Uusklassismi ja poistaa väkivaltainen lopussa muun hienosäädön. Tämä käännös ei kuitenkaan koskaan julkaistu. Sen sijaan Leandro Fernandez de Moratin itse tuli tulostaa hänen, myös ranskankielisen version Ducis huono, varaamiseen mallisi muita puutteita.

Oli muita versioita yhden toimii, mutta vain maailmanlaajuinen käännös toimia kaikkien tekijän työ tehtiin jälkipuoliskolla yhdeksännentoista vuosisadan, yritysten epäilemättä vauhditti arvovaltaa että oli saavuttanut kirjailija kiitosta ilman nopeuden lavished häntä Saksan romantiikan.

1872 oli keskeinen vuosi Espanjan vastaanoton Shakespeare. Teoksia William Shakspeare trad: ensimmäiset suorat käännökset Englanti julkaistaan. uskollisesti ... Englanti läsnäolo ensimmäiset painokset ja tekstit syntyi kuuluisin kommentaattorit kuolemattoman runoilija, Madrid, 1872-1877. Käännös on Matthias de Velasco ja Rojas, markiisin kaksi sisarta, mutta se ei ollut kolme osaa; toinen ja kolmas painettiin vuonna 1872, ensin hänen runoja ja sonetit, toinen Venetsian kauppias ja kolmas Juliet ja Romeo.

Välillä 1872 ja 1876 hän johti Jaime Clark Romeo ja Julia; Hamlet; Othello; Kuningas Lear; Venetsian kauppias; As You Like It; Loppiaisaatto ja Myrsky. Vuonna 1873 Gibraltarin William Mcpherson alkoivat painaa hänen käännös 23 teosten tyhjä pentameter, ovat tärkeitä prologues.

Lisäksi 1872-1912, ne yleistyivät esityksiä teoksissaan Madridissa; Shakespeare jopa näkyy merkki uutta draamaa Manuel Tamayo y Baus, mutta oli jo esiintynyt sellaisenaan draama Enrique Zumel William Shakespeare. Samoin Espanjan kriittinen sitoutui ensimmäinen perusteellinen tutkimus Shakespeare; olivat ensimmäinen William Macpherson ja hänen ystävänsä Eduardo Benot Cadizin ja erityisesti Eduardo Juliá Martinez, joka käytti päivästä satavuotisjuhlaa paljastaa luku Shakespeare eräänlainen fictionalized elämäkerta otsikolla Shakespeare ja hänen aika: historia ja fantasia, hän aikoi paljastaa "totuuksia välillä esiintymisiä viihdettä." Työ on hyvin dokumentoitu, mikä näkyy runsas huomautusta ja lopullinen liitteet, jotka ovat ylivoimaisesti merkittävin osa työstä; jälkeen, että Shakespeare kirjoitti mielenkiintoisen Juliá Espanjassa, jossa oli perustana romaani Alfonso Par. Tämä johti muun näytelmiä, Kuningas Lear Katalaani ja espanjaa. Vuonna 1916, jolloin myös kolmannen vuosipäivän kuoleman näytelmäkirjailija, hän kirjoitti katalaani Guillem Shakespeare Life, joka ilmestyi espanjaa vuonna 1930, ja tämän vuoden panos Espanjan kirjallisuuden Shakespearen; omistautumisesta kruunataan kahdella valtava teosten yksi julkaistu 1935, Shakespeare in Espanjan kirjallisuuden kahdessa osassa, ja ensi vuoden aikana, kuolemanjälkeinen Shakespearen edustustojen Espanjassa, myös kahdessa osassa. Meidän täytyy myös huomioida tässä toinen espanjalainen opiskelija Shakespeare, Ricardo Ruppert ja Ujaravi, kirjailija realismi Juan Valera ja jäsenten sukupolven '98 josta Miguel de Unamuno ja Valle-Inclan, joka otti joitakin testejä Swan Avon.

Niistä käännökset, Excel kootut teokset kahdeksassa määriä edellä mainittujen William Macpherson, niiden esittelyt. He myös miehittää etuoikeutettu paikka Complete Works Shakespearen Rafael Martinez Lafuente, mutta todennäköisesti ne ovat uudelleen käännöksiä Ranskan, kuin ne ilmenevät sen prologi fragmentit oikeudenkäynti Victor Hugon elämästä ja työstä näytelmäkirjailija, joka edeltää ranskankielinen käännös. Ja se käsittää koko työ, ja jopa katsoa otsikot, versio Luis Marin Astrana proosaa, välillä 1920 ja 1930, joka oli luetuin Federico Garcia Lorca; Astrana myös kirjoitti elämäkerran uudestaan ​​liikkeeseen laajennettu ja toteutettiin yhteinen tutkimus hänen työstään, joka alkoi johdantona hänen monumentaalinen painos. Ne ovat myös mainitsemisen arvoisia käännösten ja mukautukset suorittaa symbolistit Antonio Ferrer ja Robert; Kuinka äkäpussi kesytetään Manuel MATOSES; Loppiaisaatto ja Kuningas Lear Jacinto Benavente; Romeo ja Julia ja Hamlet Gregorio Martínez Sierra. Huomattava määrä tutkimuksia ja käännösten käyttää ja kertynyt William Macpherson ja Rafael Martinez Lafuente löytyy myös kirjastossa Ateneo de Madrid.

Niistä moderni käännökset, aivan kuuluisan ja jo noteerattu Luis Astrana Marin proosaa, on huomattava, erinomainen Complete Works José María Valverde, myös proosaa, ja kaksikielisten espanjalainen versio silosäe suorittaa Shakespeare Institute Valencia omistettu kokonaan tätä työtä vuodesta 1980 johdolla Manuel Angel Conejero ja Jenaro Talens. Huomattavaa on myös versioita tehty joidenkin teosten tärkeimpiä Espanjan traaginen jälkipuoliskolla vuosisadan, Antonio Buero Vallejo. Viimeinen ponnistus on kuitenkin Angel Luis Pujante, joka on käynnistänyt uuden käännöksen hänen kootut teokset Madridin Espasa-Calpe vuodesta 1986.

Shakespeare ruudulla

Niistä elokuva versiot Shakespearen elämäkerran korostetaan Rakastunut Shakespeare, ohjannut John Madden, Miguel ja William, 2007, jonka johtaja ja käsikirjoittaja Inés Pariisissa Miguel de Cervantes ja Shakespeare ja ohjannut Roland Emmerich Anonymous se on yksi mahdollinen vastaus tekijää hänen teosten poliittinen juoni.

On ollut 250 elokuvaa, joka perustuu Shakespearen teksteihin, osoittaa valtava vaikutus työn tämän kirjoittaja. Työ kertaa tuonut näyttö on Hamlet, 61 ja 21 elokuva mukautukset tv-sarjoja välillä 1907 ja 2000. Jotkut elokuvien perustuu Shakespearen näytelmiä ovat:

  • Kuinka äkäpussi kesytetään. Pääosissa Douglas Fairbanks ja Mary Pickford.
  • Kesäyön unelma. Ohjaus Max Reinhardt ja William Dieterle.
  • Romeo ja Julia. Ohjaus: George Cukor.
  • As You Like It. Ohjaus: Paul Czinner.
  • Enrique V. Ohjaus: Laurence Olivier.
  • Macbeth. Ohjaus: Orson Welles.
  • Hamlet. Ohjaus: Laurence Olivier.
  • Othello. Ohjaus: Orson Welles.
  • Julius Caesar. Ohjaus: Joseph L. Mankiewicz.
  • Romeo ja Julia. Ohjaus: Renato Castellani.
  • Ricardo III. Ohjaus: Laurence Olivier.
  • Othello. Ohjaus Sergei Jutkevitsh.
  • Kielletty planeetta. Tieteiselokuvaa perustuu löyhästi Myrsky). Ohjaus Fred M. Wilcox.
  • Throne of Blood. Perustuu löyhästi Macbeth. Ohjaus: Akira Kurosawa.
  • Tempest. TV-elokuvan pääosissa Richard Burton. Ohjaus: George Schaefer.
  • Story. Musikaali elokuva perustuu Romeo ja Julia. Ohjaus Jerome Robbins ja Robert Wise.
  • Hamlet. Ohjaus: Grigori Kozintsev.
  • Hamlet. Pääosissa Richard Burton. Ohjaus Bill Colleran ja John Gielgud.
  • Kellopeli keskiyöllä. Perustuu useita teoksia, etenkin Henrik IV. Ohjaus: Orson Welles.
  • Kuinka äkäpussi kesytetään. Pääosissa Elizabeth Taylor ja Richard Burton. Ohjaus Franco Zeffirelli
  • Romeo ja Julia. Ohjaus: Franco Zeffirelli.
  • Kuningas Lear. Ohjaus: Grigori Kozintsev.
  • Kuningas Lear. Ohjaus: Peter Brook.
  • Macbeth. Ohjaus: Roman Polanski.
  • Myrsky, ohjannut Paul Mazursky.
  • Ran, ohjannut Akira Kurosawa. Mukauttaminen "Kuningas Lear"
  • Kuningas Lear, ohjannut Jean-Luc Godard.
  • Enrique V. Ohjaus: Kenneth Branagh.
  • Romeo ja Julia, Francesca Annis, Vanessa Redgrave ja Ben Kingsley. Ohjaus: Armando Acosta.
  • Hamlet pääosissa Mel Gibson ja Glenn Close. Ohjaus: Franco Zeffirelli.
  • Prospero kirjat. Perustuu Myrsky). Ohjaus: Peter Greenaway.
  • My Own Private Idaho. Po pääosissa River Phoenix ja Keanu Reeves ja ohjannut Gus Van Sant. Perustuu löyhästi Henrik IV.
  • Kuin haluat / samankaltaisina, ohjannut Christine Edzard.
  • Paljon melua tyhjästä, ohjannut Kenneth Branagh.
  • Lion King, ohjannut Rob Minkoff ja Roger Allers. Animaatioelokuva Disneyn Studios perustuu löyhästi Hamlet.
  • Othello, ohjannut Oliver Parker.
  • Richard III, ohjannut Richard Loncraine.
  • Romeo ja Julia William Shakespeare, Leonardo DiCaprio ja Claire Danes. Ohjaus: Baz Luhrmann.
  • Hamlet Kenneth Branagh, Richard Attenborough, Judi Dench, Kate Winslet ja Billy Crystal. Ohjaus: Kenneth Branagh.
  • Looking for Richard III ohjannut Al Pacino.
  • 10 Things I Hate, Julia Stiles ja Heath Ledger. Ohjaus: Gil Junger.
  • Kesäyön unelma William Shakespeare, Michelle Pfeiffer ja Calista Flockhart. Ohjaus: Michael Hoffman.
  • Titus, pääosissa Anthony Hopkins ja Jessica Lange. Ohjaus: Julie Taymor.
  • Rakkauden Labour Lost, ohjannut Kenneth Branagh.
  • Hamlet Ethan Hawke, Julia Stiles, Kyle MacLachlan. Ohjaus: Michael Almereyda.
  • Venetsian kauppias, ohjannut Michael Radford.
  • Coriolanus ohjaama Ralph Fiennes.
  • Hamlet, Royal Shakespeare Company ohjannut Gregory Doran David Tennant roolissa Hamlet, Patrick Stewart Claudius. BBC mukauttaminen näytelmä teatterissa.
  • Paljon melua tyhjästä David Tennant roolissa Catherine Tate Benedick ja Beatrice paperilla ja käytettävissä Digital Theatre.
  • Richard II Royal Shakespeare Company David Tennant roolissa Richard II. Saatavilla toukokuussa DVD ja Blu-Ray verkkosivuilla RSC.

Sukupuu

Works

Tragedia

  • Antony ja Cleopatra
  • Coriolanus
  • Kuningas Lear
  • Hamlet
  • Julius Caesar
  • Macbeth
  • Othello
  • Romeo ja Julia
  • Titus Andronicus
  • Troilus ja Cressida

Komedia

  • Loppu hyvin kaikki hyvin
  • Cardenio
  • Cymbeline
  • As You Like It
  • Venetsian kauppias
  • Kesäyön unelma
  • Komedia Virheiden
  • Kuinka äkäpussi kesytetään
  • Merry Wives of Windsor
  • Tempest
  • Kaksi nuorta veronalaista
  • Kaksi Noble Kinsmen
  • Toimenpiteen Toimenpide
  • Paljon melua tyhjästä
  • Loppiaisaatto
  • Timon of Athens
  • Rakkauden Labours kadonnut

Historiallinen draama

  • Kuningas Juhana
  • Richard II
  • Henrik IV, osa 1
  • Henrik IV, osa 2
  • Henry V
  • Henry V
  • Henrik VI, osa 1 †
  • Henrik VI, osa 2
  • Henrik VI, osa 3
  • Richard III
  • Henrik VIII †

Muut teokset

  • Sonnets
  • Venus ja Adonis
  0   0
Edellinen artikkeli Bryan Greenberg
Seuraava artikkeli Nadia Cassini

Aiheeseen Liittyvät Artikkelit

Kommentit - 0

Ei kommentteja

Lisääkommentti

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Merkkiä jäljellä: 3000
captcha