Nouvelle Vague

New Wave on nimi, jota käytetään kuvaamaan kriittinen uusi ryhmä ranskalaisia ​​elokuvantekijät syntyi 1950-luvun lopulla uutta johtajaa reagoi vastaan ​​rakenteita että Ranskan elokuva määrätty toistaiseksi ja siten oletettuja kuin korkeimmaksi päämääräksi, paitsi sananvapautta vaan myös vapautta tekniikan alaan elokuvatuotantoa.

Kehitys

Nouvelle epämääräinen nimitys syntyy, kun monet arvostelijat ja kirjailijoita lehden "Cahiers du Cinema", perustettiin vuonna 1951 André Bazin- aiheutuu päättää suuntaan elokuvien myöhään fifties, olleen työtä käsikirjoittajat edeltävien vuosien. Tällainen on kyseessä François Truffaut, Jean-Luc Godard, Jacques Rivette, Eric Rohmer ja Claude Chabrol, ja kaikki hänen edeltäjänsä Jean Pierre Melville

Niistä viittaukset, joka innoitti "uuden aallon" Ranskan elokuvatuotannon, on mahdollista lainata kuuluisa André Bazin, joka hyväksyttiin tarve kuvata todellisuutta järjestää käsitys teoksia erittäin uskottavasti kehittämisessä vaihteluista merkkiä. Saat Bazin, realismi on ontologinen elokuva, joka on ominaista automaattinen ja mekaaninen luonne elokuva näyttö, ja elokuvia, jotka parhaiten tulkitsevat ja tulevat lähinnä ydin elokuva ovat ne, jotka minimoivat manipuloiva interventiot ja keinotekoinen. Samoin vuonna 1948, ohjaaja ja kriitikko Alexandre Astruc julisti uuden elokuvan tyyli, "kamera-Stylo"; on auteur, jossa ohjaaja piti olla luova ja ennen kaikkea elokuva oli syntynyt hänestä: "Jos kirjailija kirjoittaa kynällä tai kynän, johtaja kirjoittaa kameran." Kaikki nämä ideat muutettiin laatijat Uusi aalto suggestiivinen teorian käsitteillä koska ne oli tullut totta cinephiles perustuu absorboiden lukemattomia elokuvia Cinémathèque française, jossa käsitteet "kirjailija" ja "tekijän" nautti suuri symbolinen pääoma.

Keskeinen tekijä, joka edistää muutosta ranskaksi elokuva on se, että vuonna 1958, sen jälkeen kun Algerian sota, Charles de Gaulle, tasavallan presidentti, nimitettiin Kulttuuriministeri Andre Malraux, kuka push protektionistinen lainsäädäntö suotuisa noviisi ja laatua elokuva elokuvantekijät.

Lisäksi tuolloin uuden aallon elokuvissakävijät katsojan läsnä muotokalvon klubit, jotka ovat valmiita mukautumaan kehityksen alalla elokuva on muodostettu. Tutkimus Ranskan nuorten sallittu journalisti Francoise Giroud joulukuu 1957 Puhuminen "uuden aallon", coining termi, joka kutsutaan kannan muutoksesta elokuvantekijöiden kuten Jean-Luc Godard, François Truffaut ja Alain Resnais, joukossa kohokohtia.

Nouvelle Vague alkaa hahmottua vuonna 1958, kun Claude Chabrol ohjannut kaksi elokuvaa rahaa, että hänen vaimonsa on saatu perintönä. Ovat teokset Truffaut 400 Blows ja Alain Resnais "Hiroshima mon amour joka herätti huomiota ja sinetöity kynnyksellä uuden elokuvan ilmiö. Konsolidointi Nouvelle Vague korostettiin vuoden 1959 Cannesin elokuvajuhlilla, missä he olivat voittajat: Truffaut palkittiin hänen elokuva osoite neljä osumaa ja Resnais oli suuri menestys työtään Hiroshima mon amour.

Films syntyi aikana 1959 oli ominaista spontaaniuden, suuret annokset improvisaatiota sekä käsikirjoituksen ja toimiva; luonnonvaloa, ammutaan ulos tutkimuksia ja hyvin vähän rahaa; mutta täynnä intoa, halkovat historiallista hetkeä kaikissa kehyksissä. Tarinat olivat usein laulaa täyteys elämän, halu vapauden perusarvo kaikki ulottuvuudet, ja uusi tapa olettaen aikuisuuden näkökulmasta nuori henki.

Tämä ryhmä syntyi opposition elokuva laatua, pysähtynyt vanhaan ranskalaiseen saavutuksia. Esimerkiksi François Truffaut hyökkäsi lehdessä Cahiers du Cinéma vastaan ​​"Cinéma de qualité" Ranskan ja vastaan ​​sen väitetty psykologinen realismi artikkelin otsikolla "tietty taipumus ranskalaisen elokuvan". Truffaut protesti ylivoimainen hallitseva kirjallisuuden ranskalaisen elokuvan, se on enemmän elokuvan käsikirjoittajat johtajien. Paradoksaalisesti nämä uudet kirjoittajat saatu paikkansa teollisuudessa, on kyseessä ilmeisin François Truffaut ja Claude Chabrol myös. Kuitenkin, vaikka se tuli elokuva-alan, nämä elokuvantekijät koskaan jättänyt tuottamaan hyvin henkilökohtainen ja hyvin kaukana makuja sanelee muoti elokuva.

Pystytettiin niiden edessä ja toinen liike, virheellisesti muotoiltu Nouvelle Vague nimeltään "Rive Gauche", joka syntyi reunalla lehden Positif teoreettisesti innovatiivisin elokuvantekijät kuten Alain Resnais, Chris Marker ja kirjailijat Marguerite Duras ja Alain Robbe-Grillet. Nämä kalvot on ominaista olemalla retorinen, kirjallisuuden, kehittää ja huolellinen kuin heidän kollegansa "Nouvelle Vague". Kohokohtia ovat ensimmäinen elokuvia Resnais, La Jetée mukaan Marker, Trans Europe Express Robbe-Grillet ja Intia Song Duras.

Piirteet

Nuoret johtajat ja edistäjiä Nouvelle Vague leimasi:

  • Omistaminen suuri elokuva kulttuurinen tausta, saatu Film School ja Ranskan Cinematheque.
  • Forge hänen tyyliään läpi kriittisen lehden Cahiers du Cinéma. Se oli totta elokuvaharrastajat, ja elokuvat olivat täynnä viittauksia ja lainauksia kunniaksi hänen ihailluin elokuvantekijät, jopa ne, jotka ovat kirjoittaneet kirjoja.
  • Puolustaa amerikkalainen elokuvia Howard Hawks, John Ford, Alfred Hitchcock, Samuel Fuller, jne., Sekä realistinen ja visuaalinen elokuva Jean Renoir, Robert Bresson, Jacques Tati, Max Ophüls, jne.
  • Teoreettinen valmistelu ja halu uudistaa elokuva sai heidät löytää uudelleen "look" kameran ja luovan voiman kokoonpano, kuten Orson Welles rauta ihailijoita kirjattiin.
  • Yritetään hänen elokuvissa ihmisen kunnossa desolately eristetty sisällä pieni porvarillisen yhteiskunnan sodan jälkeen.
  • Harkitse elokuvan eräänlaisena henkilökohtaisen itse, joten hänen elokuvansa kirkasta henkilökohtaisia ​​viittauksia.

Tekniset innovaatiot ja alhaiset kustannukset tarvittavat työkalut toteutumista elokuvien edistänyt tätä kehitystä. Valo 8mm kamerat. ja 16 mm. ja uusi herkempi emulsioita voidaan rullattu tehdä ilman keinovaloa, kädessä pidettävä kamera ja luonnon paikkoja, eli ilman asentaa suuri monumentaalinen maisemia studiot. Tämä johtaa reportaasi tyyli, pitkä kestää, ja rennosti ammunta viime pienenee muutaman viikon. Tarjota uusi käyttö valokuvauksen mustavalkoisena, tarjoillaan sisätiloissa epäsuora valaistus, pomppi, ja tuottaa realistinen tyyli Murnau hajavalossa ympäristö, joka mahdollistaa kevyesti ja rullaa kameran toimijat seurata luontevammin. Hänen tekniikka on lähes käsityönä, alentunut ilman suuria tähtiä ja improvisoitu suorituskykyä nuoret näyttelijät miehistö. Lyhyesti sanottuna, se on realistinen elokuva, vaikutuksen alaisena Italian neorealismi ja televisio kieli, joka käsittelee moraalisia kysymyksiä mutta ei säkissä syitä käyttäytymistä merkkiä.

Lyhyesti, osuus New Wave on voimakas uusiminen elokuvan kielen palaisi kyky "look" kameran, luovan voiman kokoonpano ja muita resursseja lopetettu. Lahjoituksesi palvelee vahvistaa käsite elokuva "tekijänoikeus" ja ottamaan käyttöön keksinnön työmenetelmiä, hyödyntämällä teknisiä innovaatioita, kuten kevyt kameroita, yliherkkä emulsiot, sobrevoltadas valaisimet heijastamalla, ja jalostus- ja rikastuttava ilmeikäs mahdollisuuksia elokuvan kieltä.

Elokuva kieli

Muutos on tarkoitus asettaa Nouvelle Vague elokuva maailmassa oli esteettiset vaihtoehtoisia tapoja tuottaa, ja sisältö elokuvia. Nouvelle Vague muuttanut käsitystä todellisuudesta kautta elokuva. Kuten klassikko elokuvia hän teki elokuvia edustamaan tietyn tarina modernin elokuvissa on rullattu näyttää tunteen läpinäkymätön todellisuudesta. Kautta menetelmiä ja tekniikoita näiden elokuvantekijät ovat joitakin ristiriitaisuuksia epävakaa kuvat saadaan ja myös paljon ilmeikäs kuin edustaja.

Elokuvat tämän liikkeen olivat yleensä pienen budjetin ansiosta useita lakeja että jos valtio, jossa ehdotetaan uuden tavan tuottaa joka ei tarvitse paljon rahaa. Vaikka huoneet Ranskan elokuvateatterit olivat yhä tyhjiä johtuvat muiden lakien ja lisääntynyt lippujen hinnat, talousarvio elokuvien päättyi alas niin, että he voisivat tehdä viisi elokuvia yhden hinnalla.

Godardin mukaan, Nouvelle Vague oli eräänlainen puhdasta ja totta elokuva, joka voi analysoida eri puolilla, mutta josta tulemme Ensimmäinen johtopäätös on, että tärkein ohje hänen kielen ja puhdas olemus oli vapaa liikkuvuus johtajat alueilla kameran ja kerronnan. Vaikka on totta, että kaikki jutut on jo selitetty, niin on, että voit muuttaa niin teet, tämä on mitä tulee sanoa Godard. Nouvelle Vague yrittää elokuvan jälkeen elokuva innovoimaan alalla elokuva kuvaa, mutta myös tarinoita, selittää jotkut rakkaustarinoita, komedia, mutta niin, että katsoja ei tunnista häntä tai katsoa tarinoita, joka oli jo Se on kuvattu ennen.

Vapaus on ensiarvoisen liikkuviin keskeisen merkityksen poliittisen ja sosiaalisen kontekstin siinä. Algerian sota ja tapahtumia toukokuu 1968 olivat avainkohtia elokuvantekijät oli selkeä tavoite näyttää heidän elokuvat: harjoittamisesta vapauden "henkilökohtainen", jolla suhtaudumme eräänlaisena metafora tarve Liberation yhteiskunnan kahlittu kapitalismi, joka ei tehnyt mitään, mutta muuttaa ihmisiä hyödykkeitä ja spektaakkelin yhteiskunnassa. Toimintavapaus Elokuvaa Nouvelle Vague elokuva lähtee täysin eri kaikille, jotka aiemmin luonut, vaikka tietenkin löytää viittauksia kuten Hitchcock tai muu, se on tapa rikkoa kanssa malleja klassikko elokuva.

Kokoonpano on ominaista katkonaisuus, jossa ajoitus toimien ja kohtauksia oli paljon monimutkaisempi ja järjestystä lentokoneita muutettiin, mikä antaa uuden, kierretty, mutta realistisempi näkökulmasta. Toisin kuin perinteinen kokoonpano, joka oli tarkoitus mennä huomaamatta, Godard tavoitteena on houkutella katsojan huomion kuvaamisen prosessi hän käytti.

Eniten liikennöidyillä suunnitelmat näppäintä näyttääksesi realismia, että katsoja voi tarttua ja tuntea.

  • Yksityiskohta
  • Paloiteltu
  • Contrapicado
  • Plano Sequence

Toinen tärkeimmistä ominaisuuksista joukko on, että tämä oli lähes aina paljon luonnollisempi ulkona tai sisällä, tämä seikka oli tyyli, joka oli enemmän kuin tarina. Tämä näkökohta myös annettava mahdollisuus siirtyä kameran laajempaa ja luoda uusia elokuvamainen tilaa. Vaikutus oli enemmän valoa ulkopuolella kohtaus, jotta katsoja voisi tuntea lähempänä sitä, mennä syvemmälle yksityiskohtiin esitetty ja pois keinotekoisuus jotka osoittivat monet kohtaukset sisätiloissa paikoissa valmiita sarjaa.

Uuden kameran liikkeet, kuten matkoilla tai pannulla, jossa otettiin käyttöön johtajat Nouvelle Vague, olivat alleviivattu ja lisääntynyt sujuvuutta tämän uuden kielen sen toimitti ja todellisuus kuvia, päällekkäisiä pinnallisuus ja epätodellisuuden klassikko elokuva. Uusi tapa tuoda kalvon katsojalle ja päinvastoin. Matkustaminen oli tapa nauhoituksen, jossa katsoja voi tulla kohtaus, liike voi toimittaa tämän tunteen liikkeen kuvan reseptorin ja aiheuttaa vastaanoton viestin oli sopiva. Panoraama tarjotaan tilaisuus osoittaa koko kohtaus, ei rajoitu vain puolue, joka tuli kameran linssi. Katsoja voi nähdä kaikki elementit, jotka pelataan ja toiminut paikalle.

Ne myös ottaa käyttöön uuden näkökulman valokuvauksen musta joka tarjoaa epäsuora valaistus sisätilat ja valkoinen, kun kuvia ei kirjattu ulkotiloissa, jolloin syntyy realistisempi tunnelma. Nämä tekniikat yritit lähettää valoa alumiinilevy, joka on yleensä sijoitettu kattoon saada pomppi kevyesti toimijat ja myös valaisemaan kaikki osat * oleskelun ilman paljon väkivaltaisia ​​varjoja. Lisäksi uusia kameroita tarjosi hienoa kuvaa, mutta valaistus ei ollut suoraan tai keinotekoisia.


Lopuksi, käyttö uuden laitteen nimeltä nauha, käsite, joka ilmestyi ensimmäisen kerran ilmoitti määrä 63 Cahiers du Cinéma, kerrottuna käyttäen suoran äänen Dam. Lisätä siten vapaus mikrofoni kaapata ääniä eri paikoissa: alkaen ääniä merkkiä kaukaisin reunat lintuja. Kiitos edullisia näiden uusien laitteiden tuottajista ei ollut suuri ongelma rahoittaa niitä. Lisäksi parannettu äänen, meidän on myös tuoda esille ääntä * pois, että usein osoitti elokuvia ja musiikkia, joka tuntui oikealta. Taustaselostustyöstä suuressa osassa elokuvien oli tapa vedota tunteita ja katsojan käsitys, jotta hän voisi päästä päästä mieltäsi eräänlaisena kerronnan elokuvan kuvia.

Suosituimmat kirjoittajat

Tärkeimmät elokuvantekijät Nouvelle epämääräinen ovat:

  • Claude Chabrol
  • Jean-Luc Godard
  • Louis Malle
  • Alain Resnais
  • Jacques Rivette
  • Eric Rohmer
  • François Truffaut
  • Roger Vadim
  • Agnès Varda

Elokuvat

  • Beau Serge Chabrol.
  • Truffaut'n 400 puhaltaa.
  • Resnais 'Hiroshima mon amour.
  • Lopussa tauko Godard.
  • Paris nous appartient Rivette.
  • Truffaut'n Jules et Jim.
  • Le Repos du Guerrier Vadim.
  • Cleo 5-7 of Varda.
  • Malle fatuous tulipalo.
  • Sota on ohi Resnais.
  • Truffaut'n Stolen Kisses.
  • My Night at Maudin Rohmer.
  • Truffaut kodista.
  0   0
Edellinen artikkeli Solar Oscar Cifuentes
Seuraava artikkeli Taistelu Ebron

Aiheeseen Liittyvät Artikkelit

Kommentit - 0

Ei kommentteja

Lisääkommentti

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Merkkiä jäljellä: 3000
captcha