Kuuma

"Hot" on yleisnimi käytetään musicologists kattamaan kaikki tyylit kehitetty edellisen jazzista 1930. Se kattaa siis tyylejä New Orleans, Dixieland, Chicagossa ja New Yorkissa. Vuonna hieman epävirallinen mutta laajalti käytetty, se voidaan ymmärtää synonyyminä kuuma jazz perinteinen jazz, jos jättää tämän swing tyyli.

Termi on keskusteltu keskuudessa arvostelijat myöhään vuosisadan, koska sen ideologinen käyttöön kaikkein konservatiivinen aloilla jazz musiikkitieteen, vaikka sen käyttö on hyödyllinen organisaationsa ja didaktisia näkökulmasta.

Kuumia

Ajallisesti, kuuma tyylit vaihtelevat ensimmäiset raportit jotain jazz, vaikka toisessa kolmannessa yhdeksännentoista vuosisadan valtavirtaan, joka virtaa Swing 30 Itse asiassa, sitä käytettiin synonyyminä jazz. Usein myös hänet tunnetaan Kaksi Beat jazz.

Yleiset ominaisuudet

Kaikki Hot tyylit on useita yhteisiä piirteitä, jotka ylittävät erot, jotka huomautettava myöhemmin. Joten, voimme sanoa, että Hot ominaisuudet:

  • Lämmin ja tiivis äänen virityksiä "lähentämisestä" käsite tyypillinen laulumusiikin on Afrikkalainen alkuperä. Tämä käsitys on johtanut jopa pianisteja, testeri ei sallia likiarvojen sijoittaa huopien alla vasarat, että "detune" piano.
  • Sotilaallisen marssii rytmejä vuonna 2/4, ja folk alkuperä. Erityisesti afrokuubalaisen perinne, kuten Charleston, CAKEWALK, musta pohja, jne. Merkittävä vaikutus noin metallitavaroiden soittimia tulevat paluuta musta sotilaat taistelevat ensimmäisessä maailmansodassa oli tuolloin jäseniä Sotilasmusiikkialan, erityisesti trumpetti.
  • Vaakasuora polyrytmit, korostaen eri tavalla syncopating ja useita rytmistä versioita samat mittari. Tässä mielessä kaikki instrumentit kehitetty rytmistä toimintoa.
  • Näyttely melodinen teema johtaja väline kun taas muiden välineiden kutoa hänen takanaan, vyyhti muunnelmia, kuten kollektiivinen improvisaatio.

Tyyppi bändi

Bändi-tyyppi kuuma koostuu kolmesta välineiden kanssa yksin tehtävä, harmoninen-rytmistä väline ja yksi tai kaksi merkitä tiukasti rytminen basso. Alkuaikoina se oli myös tavallista viulu, joka käytetään korvaamaan tahansa messinki välineitä.

Luonnollisesti tämä ei ole muuttumaton järjestelmä: itse kehittyä luonne jengi toiminnan muuttuu. Niinpä aikaisintaan tyylejä, jossa edullisesti ryhmiä toimi mainontaa ja hautajaisissa tai juhlia, rytminen joukkue perustui troupes kolmen välineen: rumpu-ruutuun bamboula ja tuuba. Myöhemmin, kun bändit ei tarvitse mennä ulos houkutella yleisöä paikalliseen palkkasi, akku otettiin käyttöön, ja myöhemmin vielä, basso. Sama tapahtui banjo, joka on vähitellen korvattu pianon ja, harvoin, jonka kitara.

Nimi

Musta muusikot New Orleans alussa mitä me nyt kutsumme jazz tuli periaatteessa kaksi sosiaalisten ryhmien: freedmen ja valkoiset parinvaihto mestareita, toisaalta, ja palvelijat Ranskan välillä. Ensimmäinen ryhmä oli ennen lukutaidottomia, ja puhui toisiinsa Englanti. Toinen ryhmä yleensä koulutettu, jopa musikaali, joukossa puhui ranskaa, ja myös puhui musiikkia teknisiä termejä, ranskaksi.

Vanhan Euroopan, perinne Äänekäs musiikki oli kutsuttu instrumentaali ryhmiä tai kadun tarkoitettu suuret huoneet; Näissä kokoonpanoissa, sitä käytettiin lähinnä messinki ja lyömäsoittimet, kuten edelleen tehdä myöhemmin messinki bändejä ja marssi bändit. Toisaalta, se kutsutaan Bassa Musiikki tai alas tavoittelevat pienet huoneet; Näissä asetetaan, sitä käytettiin lähinnä puupuhaltimet ja jousille. Nimitykset lopulta jotenkin viittaamatta luonnetta musiikin ja miten toteuttaa ja pelata.

New Orleans, muusikot ranskalaista kulttuuria kutsutaan Haut touch mitä oli vaatinut Euroopasta Äänekäs musiikki ja puhua siitä usein, koska monta kertaa se oli leikkiä kadulla tai suurissa tiloissa. Tämä käsite haut, jotka periaatteessa viitataan äänenvoimakkuutta, voidaan ymmärtää myös kannalta sävy, ehkä yksi syy on, että maailmassa jazzin, ja etenkin ns kuuma jazz- ja swing on siellä oli runsaasti trumpetistia nimeltään "agudistas", eli annetaan näytteille kyky pelata väline, joka on aluksi melko vaikea tehdä hyvin akuutti.

Mukaan jotkut kirjoittajat, muusikot ovat tulkinneet Englanti sana Haut sisäistämistä Ranskan kanssa Englanti kuuma, ja siten olisi yleensä tunnistaa suuren määrän yhteyttä improvisaatiota, kimakkuus ja spontaanius yhteyttä tämän tyyli. Myöhempi leviäminen käsite viileä, periaatteessa ihmiset lähellä musiikkia, mutta ei omistettu hänen, eikä kuuma konsernitilinpäätöksen harhaanjohtavia.

Syntymä jazz

Alku

Pian muodot Jazz Hot, syntyvät yhdessä sarjan sosiaalisen ja musiikin tekijät:

  • Vapauttaminen orjat kansalaissodan jälkeen ja katoaminen useita maatiloja aiheuttaa taloudellisesti syrjäytyneiden sosiaalisen ryhmän, huddled kaupungeissa Etelä, etenkin New Orleansissa, sitten suuri satama. Kokoukset tanssia ja soittaa musiikkia Kongon aukiolla järjestettiin.
  • Hajoaminen sotilaallisen bändejä tarjotaan markkinoilla käytettyjä välineitä, halpa, erittäin suotuisat että mustat voisi löytää sen selviytymismahdollisuudet vuonna kasvualusta heille, kuten musiikkia, erityisesti yrityksissä vaudeville ja Väinämöinen.
  • Vaikutteita tiettyjen Latinalaisen rytmejä on Afrikkalainen Amerikan musiikkia oli aiheuttanut useita tyylejä, ilmeisen pianistiseen, jotka olivat suosittuja juhlissa ja baareissa. Erityisesti olisi harkittava Ragtime, Boogie Woogie ja muut tansseja kuten zydeco, Cajun musiikki kansanperinne Ranskan Florida suot.
  • Laillistaminen rahapelit ja prostituutio, vuonna 1870, antoi hektinen pulssi New Orleans yö, erityisesti alue tunnetaan nimellä Storyville, jossa sadat bordelleja, baareja ja Honky Tonks asennettiin. Kaupallinen kilpailu edistää elävää musiikkia.
  • Etelä tapana mukana kuolleen hautausmaa musiikilla oli hyväksynyt jäykkä muotit että mukautettu erittäin hyvin uusiin bändeihin: marssi hautausmaalle tuli melodia, yleensä Negro spirituals laulanut hyvin hidas tempo, vuonna 4/4; paluu kuitenkin tapahtui live 2/4, tyypillinen katrilli.

Ensimmäinen bändit

Ensimmäinen tunnettu bändejä vuodelta sisällissodan. Jotkut kirjoittajat, kuten vuonna 1863, kanssa kornetti Sam Thomas, Memphis, tai Ned Louis vuonna 1874. hautajaisissa presidentti Garfield, puuttui bändejä kuten James L. Harris ja Robert Baker, ja Viime vuosikymmenen vuosisadan lähes kaikki yökerhoja New Orleans oli oma bändi, tunnetuin Kellyn Stables.

Musiikin että nämä bändit ei tietenkään ole ylittänyt vuonna suullisessa perinteessä, mutta selvästi pitäisi koostua olennaisesti muunnelmia tunnettu musta kansanlauluja, marsseja ja virsiä; mutta se mitä alkupitoisuuteen hänen musiikkiaan, myöhään yhdeksästoista vuosisata, kaikki pelataan Ragtime.

Evolution Hot

New Orleans style

Perinteisesti se on nimeltään "New Orleans style" tai New Orleans alkeellisinta kuuma versio. Silti se ei ole irrallaan vaikutteita Väinämöinen ja äärimmäisyyteen vietynä edellä mainituista ominaisuuksista. Improvisaatioita, siinä mielessä, että me tunnemme ne tänään, ei ollut olemassa; itse asiassa ne laatineet pitkän soolo melodista muunnelmia pääteema, hitaasti tai keskipitkällä tempoja, ei koskaan nopeasti. Siivet olivat aina matkoilla ja usein mieluummin tulkita henkistä, marsseja ja lauluja afrokuubalaisen alkuperä.

Se on koulun kuuluisa bändejä kuten Johnny Schenk, John Robechaux, kanssa kornetti Freddie Keppard, ja muut historiallisesti tunnetaan Eteenpäin Brass Band, Eagle Band tai Tuxedo Brass Band trumpetti Papa Celestin, tämä ennen vuosisadan vaihteessa. He olivat myös kornetti bändejä Papa Mutt Carey, joka on maineikkain esittelijällä männän mykkä ja tyypillisiä wah-wah, ja oli Sidney Bechet päälle klarinetti; tai Original Creole Orchestra, jne.

Kuitenkin tärkein muusikot New Orleans oli epäilemättä kornetti pelaaja Buddy Bolden, joka oli bändi täynnä kuuluisia nimiä välillä 1890 ja 1907, kun hän tuli mielisairaalaan. Toinen tärkeä muusikko ajasta oli Lorenzo Tio.

Dixieland

Pian alkaa vuosisadan, valkoiset ja huono kreolit ​​Mississippi Delta ovat tulossa kiinnostunut Hot ja sen vaikutus tuottaa joitain muunnelmia muodossa bändejä New Orleans on kehittyneempi improvisaatio, on virtaviivaistaa tempoissa ja vähemmän "Afrikkalainen" rytmisiä rakenteita haetaan. Lisäksi, piano ja saksofoni otetaan käyttöön, ja uusia instrumentaali tekniikoita kehitetään, kuten tyyli takaluukku trombonists.

Dixieland on juuressa Jazz on pelattu vuosikymmeninä ja vastaa ääni tänään, kukaan liittyy New Orleans Jazz.

Sen tärkeimmät luvut olivat vuonna ensimmäistä kertaa, toitottaa Papa Jack Laine; trumpetisti Nick La Rocca ja hänen Alkuperäinen Jass; Louisiana Viisi Anton Lada ja pasunisti Edward "Kid" Ory, tai New Orleans Rhythm Kings. 40s, Dixieland ollut vahva elpyminen, saavuttaa maailmanlaajuista menestystä, kuten Dukes of Dixieland, Assunto veljekset Frank ja Fred, ja vielä nykyäänkin on olemassa bändejä nimiä kuten eltaantunut maku "Tuxedo" tai "Onward".

Chicago-koulukunnan

Kun maailmansota päättyi ja Storyville suljettu, paikallisten muusikoiden muutti vuonna massa liikkeen etsimään pohjoisen teollisuuden kaupungit Suurten järvien, erityisesti Chicagossa, vuosina kieltolain hänellä oli myös hektinen ja edistää elävän musiikin yöelämä.

Tämä maastamuutto tunnettu muusikoita kuten trumpetisti Joe kuningas Oliver, George Brunis pasunisti, pianisti Jelly Roll Morton, Klarinetisteilla Johnny Dodds ja Sidney Bechet ja muut, sekä useita lupaavia nuoria, kuten Louis Armstrong aloitti, rumpali zutty singleton, jne.

Chicagossa hän kehitti tyyli enemmän raaka ja dynaaminen, jossa suppeita ja lakoninen kieli, poistettu koristeet. Ääni menetti plastisuus säätää kentälle vaikutuksen alaisena valkoisen muusikot ja hylättyjä itsestään synkronointi Afrikkalainen rytmi vaan, päinvastoin, suuresti kehitti yksittäisten improvisaation, jättäen melodisia kohtia Lopullisessa aikana. Temaattinen aine pyrki kohti luopumista rätit ja Stomps ja korvaamalla lauluja Euroopan vaikutusvaltaa, kirjallisen sovituksia.

Keskeiset luvut täysin Chicagoans olivat cornetistas Bix Beiderbecke, Muggsy Spanier, Jimmy McPartland ja Wingy Manone, pasunisti Jack Teagarden ja kitaristi Eddie Condon; mutta tällä kertaa, dating kuuluisin Hot Viisi tallenteet Louis Armstrong ja kuningas Oliverin Dixie Syncopators.

Mainstream ja New Yorkin School

Vuoteen 1920-luvun lopulla, lähes kaikki jazzmen etelään, ja useita Chicagoans, oli asettunut New Yorkissa, etsien upea palkkansa heidän yökerhoja, jotkut yhtä kuuluisa kuin Cotton Club in Harlem . New York kohtaus kontrolloi muusikot kuten Louis Mitchell, Jimmy Reese Euroopassa, Willie "The Lion" Smith, pianisti Fats Waller tai saksofonisti Don Redman.

New Yorkissa, Hot lopullisesti menetetty useita sen ominaisuuksia, korvaa kollektiivinen improvisointikäsitystäni orkesterin kohtia järjestetty, jäsentämistä kysymyksiä jäykemmäksi ja pysyvästi sopeutua erikoinen tapa tahdissa, etelässä nimeltään keinu. Lisäksi rooli tanssiorkesterit alkaa olla bändejä, yhä lukuisia vuonna instrumentalisteja, ja se, että kohderyhmä, tanssia, jos ei helposti fazed selvästi huomaa melodinen rakenne, johti orkesterit pelata oikeassa, että on vain pääaine, tai vähentää muutamia baareja improvisaatiota.

Tämä virta, josta tuli enemmistön, johti ensimmäinen suuri käsitteellinen muutos historiassa jazz, ulkonäkö Swing.

  0   0
Edellinen artikkeli Assembly of Huaura
Seuraava artikkeli Streamline Moderne

Kommentit - 0

Ei kommentteja

Lisääkommentti

smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile smile smile smile smile
smile smile smile smile
Merkkiä jäljellä: 3000
captcha